为推进北京戏曲艺术职业学院与北京京剧院之间的战略合作，进一步提升校企合作的深度，加强艺术人才的培养，5月30日晚，北京戏曲艺术职业学院（以下简称“北戏”）副院长、京剧名家、北京市非遗传承人许翠携其代表作《白蛇传》在长安大戏院精彩上演，赢得观众阵阵热情的掌声。许翠秉承著名京剧表演艺术家孙毓敏先生的教诲，通过长期的艺术实践，以及先生的精心指导和亲身示范，其表演技艺愈发精湛。此次《白蛇传》的演出，作为北戏特色高水平骨干专业（群）建设项目成果的展示，不仅在传承和弘扬京剧艺术方面发挥了积极作用，而且为北戏师生提供了宝贵的艺术示范。

　　师生同台唱响国粹

　　院团合作薪火相传

　　由北戏与北京京剧院联合创排的京剧《白蛇传》呈现出严谨的艺术架构。该剧在保留传统叙事范式的基础上，“游湖借伞”以工笔细描手法展现白素贞与许仙的初遇情境，情感铺陈如静水流深；而“水斗”一场则以激昂的武打场面将剧情推向高潮，展现了白蛇、青蛇与法海之间的激烈对抗，刀光剑影中彰显了侠义精神。如此精心的情节编排，既遵循了京剧传统的叙事结构，又紧紧抓住了观众的心弦，使人们沉浸在剧情的波澜起伏之中。此外，剧中的唱段旋律悠扬，与剧情紧密相连，通过演员们的精湛表演，生动地传达了人物的情感和内心世界。

　　北戏资深教师杨汝震认为，此次复排选取李（少春）派与杜（近芳）派经典版本，该版本因艺术传承要求较高鲜见于舞台，为在校生提供了珍贵的学习范本。特别值得关注的是师生同台机制，这种实践教学模式突破了传统课堂的平面化传授，构建起立体化的教学场域。

　　饰演神将的北戏京剧系二年级学生孙山表示，与师辈艺术家同台演绎，能够直观感知舞台节奏把控与角色塑造要诀，这将课堂训练与舞台表演联系起来。

　　高一学生周君哲在剧中水族的配演过程中，深切体悟到戏曲表演的严谨性要求。他认为舞台艺术不存在次要角色，每个戏剧单元都需秉持“一棵菜”精神，这种艺术创作态度将贯穿其职业发展全程。

　　京剧《白蛇传》作为北戏孙毓敏大师工作室于2022年推出的首部剧目，生动再现白娘子与许仙的千年情缘，延续了京剧柔美婉转的声腔特色，用京剧的“唱念做打”展现了艺术家塑造角色的魅力，也真切传递出传统文化的魅力。同时，《白蛇传》也是学校产教融合、校企合作的代表作品。除《白蛇传》外，北戏还与专业院团编排了《芦荡火种》《齐天大圣》《秦香莲》《心愿》等剧目。

　　许翠认为，校企合作的优势在于通过与院团合作排演剧目，邀请众多名家与在校师生共同演出，不仅让学生从实践角度更好地学习和领悟京剧艺术的表演技巧，而且教师也能在舞台上示范教学，通过实践提升教学效果，进而提高学生的艺术水平。

　　目前，北戏已与14家文化单位签订战略合作协议，共建实践育人平台。合作单位深度参与人才培养方案修订，共同开发专业课程标准201项，构建起“教学-实践-就业”全链条培养体系。特别在师资建设方面，实施“双师素质提升工程”，专业课教师年均参与舞台实践逾200课时，显著增强了教学内容的行业适配性。

　　在实践教学体系建设方面，学院实施“双基地”发展战略。除外部实训基地外，重点打造少儿戏剧场等校内实践平台，建立由行业专家组成的教学评估委员会，实施“教演评”一体化考核机制。这种闭环式培养模式，使学生职业素养培育与专业技能提升形成有机统一，为戏曲人才梯队建设提供了创新范式。

　　优化专业完善机制

　　培育德才兼备新人

　　作为首都地区培养戏曲人才的重要基地，北戏多年来坚持“规范教学、专家指导、突出实践、注重创新、服务社会、传承发展”的办学理念，致力于培育能够传承和弘扬中华优秀传统文化的艺术人才。

　　戏曲表演专业群包括戏曲表演、戏曲音乐、曲艺表演、舞台艺术设计与制作等四个专业，覆盖了“台前”与“幕后”岗位，构成了一个完整的舞台艺术表演链，是传统表演艺术类专业群的典范。

　　自2022年被认定为“北京市特色高水平骨干专业群”以来，学院以习近平新时代中国特色社会主义思想和党的二十大精神为指导，秉持“树德为首、育才为要、传承为根、创新为本、因材施教、突出实践”的办学理念，结合新时代文化发展对文化艺术人才的新需求，聚焦标准、制度、队伍、平台建设，不断加速学校高质量发展，努力成为传统艺术职业教育的先锋，为首都及京津冀区域文化高质量发展提供人才支持。

　　北戏京剧系主任李青表示，为了吸引年轻观众，京剧必须坚持传统并进行创新，将古典艺术与现代舞台技术相结合。他利用排演剧目的机会，让学生参与多样化的艺术实践，以丰富其实践经验。

　　立德树人是学校教育的根本任务。因此，戏曲表演专业群不断提炼教学特色，坚持“以德培艺，以艺弘德”的教育理念，探索思想政治教育与专业教育相结合的路径。发挥戏曲表演专业群蕴含的“以艺弘德”教育优势，深入挖掘艺术作品中的深刻思想内涵和思政元素，将思想政治教育融入课堂教学，嵌入演出实践，实现思想政治教育与传统艺术教育的深度融合。

　　长期以来，戏曲教学采取的是师徒传承的方式，遇到优秀的老师是学生最大的幸运。师生通过对戏曲中的一招一式，人物的每句念白唱词，每一个眼神，每一个动作的精细打磨与细心揣摩，将丰富的戏曲人物立于舞台之上，让戏曲拥有打动人的表现力。因此，北戏与优秀戏曲表演艺术家共同建立了京剧孙毓敏、李玉芙、李文敏、杨少春、燕守平和评剧张德福6个大师工作室，从学生的身体条件、艺术特点出发，助力他们快速成长。

　　为加强教师队伍建设，完善教师发展机制，推动教师发展工作系统化、科学化、规范化，学院于2021年4月成立教师发展中心。在教师培养、培训和教师发展方面发挥主导作用，进一步落实人事相关制度改革，量身制定符合专业系老师发展的培训规划，努力培养一支教育教学“双师型”、科学研究“技术型”、文化传承“育人型”的“大师引领、名师示范、骨干支撑、双师素质、专兼结合、协同创新”的高素质师资队伍。

　　发挥特色专业优势

　　助力推进全国文化中心建设

　　在服务北京“四个中心”功能建设、推进“演艺之都”建设进程中，北戏以系统性实践举措彰显文化自觉，以专业化教育资源鼎力支持首都文化事业繁荣发展，始终恪守“小院校”承载“大责任”的使命担当。

　　其中，“北戏有戏”教学实践演出，既涵盖经典教学剧目的传承演绎，又包含国家级赛事获奖作品的创新展示，更融入教师团队原创剧目的艺术探索。通过构建传统经典、教学成果与当代创作三位一体的展演矩阵，深化传统戏曲艺术普及工作，助力基层文化生态建设。

　　2025年启动的“艺培学堂”项目则依托北戏专业教学资源，搭建艺术教育共享平台。通过系统化设计艺术体验课程、常态化开展文化传承活动，全面提升学院社会服务效能，着力构建传统文化传播新范式，助力青少年艺术素养提升及群众性艺术普及。

　　受首都文明办委托，在北京市文旅局政策指导与支持下，北戏创编排演《中华美德故事汇》系列舞台短剧。以戏曲、曲艺等多元艺术形态为载体，成功转化32个传统美德经典剧目。截至目前，该系列剧目累计完成260场公益演出，惠及观众逾13万人次。

　　此外，北戏还深度参与共建“一带一路”倡议实施，依托戏曲表演专业群资源优势与特色，通过组织师生参与国际艺术研修项目、策划跨境文化交流展演等途径，系统讲述中国故事，立体展现国粹艺术精髓，为构建戏曲艺术国际传播体系、推动中华优秀传统文化全球共享贡献专业力量。

　　对标新时代新要求

　　深化改革再启新程

　　2025年是“十四五”规划的收官之年和“十五五”规划的谋篇布局之年。北京作为全国文化中心，肩负着赓续中华文脉、创新文化表达的重任。

　　北京戏曲艺术职业学院将以第二期“双高”建设为契机，锚定高质量发展首要任务，以创新创造为发展引擎，重点推进六大战略举措：其一，系统构建“大思政”育人格局，健全德技并修育人体系；其二，聚焦“五金”新基建战略布局，推进专业集群与课程体系迭代升级；其三，构建师德师风长效机制，打造新时代“双师型”卓越教师团队；其四，强化科研攻关力度，培育交叉学科领域创新增长点；其五，深化产教协同创新机制，构建校企命运共同体；其六，精准对接国家战略需求，提升服务首都“四个中心”功能建设能级。

　　不仅如此，北戏将继续践行“为党育人、为国育才”根本宗旨，全面推进教育教学综合改革，着力打造专业建设与戏曲传承双向赋能的教育新范式，为教育强国建设谱写戏曲艺术人才培养的新篇章。 文/顾昕昕图/北京戏曲艺术职业学院