转自：扬子晚报

十二月的南京裹着初冬的微凉，南京玄外附小四年级四班的教室里，却因一场特别的 “诗画中国” 活动满溢墨香与暖意。12 月 12 日，深耕美育 20 载的大吕老师如约而至，以水墨执笔、古籍为引，为孩子们开启了一场沉浸式的传统文化之旅 —— 让笔墨里的雅致与故事里的浪漫，悄悄住进孩子的心里。

初识水墨：触摸中国画的 “根与魂”

课堂伊始，大吕老师并未急于教授技法，而是将水墨画的 “四大基石”—— 水、墨、毛笔、宣纸逐一铺展。他引导孩子们亲手触摸宣纸的柔软纹理，感受毛笔毫尖的韧度，观察墨汁在砚台中晕开的细腻变化，让孩子们在指尖的感知里，亲近这些陪伴古人千年的艺术工具。

作为曾执教于南京艺术学院、南京大学，且亲手绘制过《道德经》《论语》《山海经》等经典名著画作的美育专家，大吕老师用平实的语言为孩子们讲解：“这些工具看似简单，却是中国画的‘根’—— 古人正是用它们，把山水、花鸟与故事，一笔一画留在了纸上。” 孩子们的目光追随着老师的动作，对 “中国画” 的好奇，在触摸与聆听中悄然萌芽。

墨分五色：一滴墨里的万千层次

面对孩子们眼中对 “墨色单一” 的疑惑，大吕老师以行动给出答案。他手持墨锭轻研砚台，滴入清水后，墨色便随水量增减渐渐变化：最浓处如深夜远山，是为 “焦”；稍淡者似老木沉厚，称作 “浓”；再添水则温润如青石，名为 “重”；续加水便淡若薄雾，是为 “淡”；调至近透明时，又似晨雾拂湖，便是 “清”。

随着 “焦、浓、重、淡、清” 五种墨色在宣纸上依次铺展，孩子们的眼神逐渐亮起来。他们纷纷拿起毛笔模仿调墨，有的调出 “淡墨云影”，兴奋地举着宣纸展示；有的误蘸浓墨，却意外画出了充满力量感的线条。一滴墨里的万千变化，就这样在孩子们的指尖慢慢显现。

山海经奇遇：古籍神兽跃入童真视野

当大吕老师展开自己绘制的《山海经》神兽图卷时，孩子们的注意力瞬间被拉进古籍的奇幻世界。指尖划过图中形象，他为孩子们讲述书中的奥秘：状如羊而人面、腋下藏着犬爪的穷奇，翅展如云天、能飞九万里的鲲鹏，还有典籍里藏着的地理知识与神话传说。

他特意指出，古人画这些神兽时，从不用鲜艳色彩，仅靠墨色浓淡就能勾勒出神韵 —— 鲲鹏的翅膀用淡墨晕染，便有了乘风而起的轻盈；穷奇的爪子以浓墨勾尖，又添了几分灵动力量。孩子们听得入神，手中的画笔早已按捺不住，心中关于 “神话” 的想象，也随墨香悄然生长。

笔落惊鸿：龙跃纸上，童真绘就新篇

“我们来画一条龙吧。” 大吕老师话音刚落，手腕已轻轻转动。无需复杂勾勒，仅寥寥数笔：浓墨点出龙目，淡墨拖出龙须，重墨勾出犄角，清墨晕染龙身 —— 十几秒间，一条威风灵动的龙便跃然纸上。

教室里响起阵阵惊叹，孩子们眼中满是崇拜，随即纷纷提笔蘸墨。有的以浓墨勾勒神兽鳞片，有的用淡墨晕染云气，有的将龙与山海经神兽创意结合，在宣纸上勾勒属于自己的神话图景。大吕老师穿梭其间，偶尔俯身指导调墨，偶尔为创意点赞，墨香与童真在画纸上交织。

墨香不散：让中国美住进孩子心里

下课铃响时，每个孩子手中都捧着一幅带着墨香的作品，小脸上满是骄傲。大吕老师看着这些充满童真的创作，道出深耕美育 20 年的初心：中国画之美，在笔墨技巧更在文化底蕴；中国故事之美，在文字情节更在精神内核。这份美，藏在 “焦浓重淡清” 的墨色里，藏在《山海经》的奇幻想象里，更该藏在孩子们愿意发现与创造的心里。

离开教室时，孩子们的目光仍追随着大吕老师，满是不舍。这一天，墨香留在了课桌上，山海经的故事留在了记忆里，而传统文化与东方审美的小种子，已悄悄种进孩子们的心里——或许某天，当他们再遇水墨与古籍，会想起这个初冬的午后，曾有人带他们读懂中国美的模样。

校对 胡妍璐