□胡婷

　　丹尼尔·阿特拉斯站在十年回归的舞台上,掷地有声地告诉台下观众:“在魔术世界里,只要手法正确,所有消失的东西都会重现。”第二部上映9年之后,试图以一场盛大的视觉幻象在影迷面前重现,完成对庸常秩序的又一次挑衅。然而,这部被寄予厚望的终章之作,最终为整个系列带来的却是苍白无力的谢幕。电影豆瓣评分跌到6.1分,创意枯竭,粉丝失望,魔术电影丢失了魔术的灵魂,再华丽的特效也填补不了丧失想象力的黑洞,甚至可以说,这部电影连特效都算不上华丽。

　　回望2013年,《惊天魔盗团》以其独特的“魔、盗、团”的结构惊艳影坛,“魔”是颠覆认知的视觉奇迹,巴黎银行金库在众目睽睽下蒸发,钞票如雨洒落华尔街,场面震撼至此,“盗”中有劫富济贫的侠义精神,四骑士张扬、勇敢,“团”是性格迥异的天才联盟,每个角色都在魔术的舞台上找到了属于自己的高光时刻。这三个支点共同撑起了“惊天”之势,让观众在“这怎么可能”的惊叹与“原来如此”的顿悟间获得双重快感。

　　然而,《惊天魔盗团3》却在这三个维度上呈现出全面的溃败。“魔”的消逝是最令人痛心疾首的,系列之所以能区别于普通动作片,正是因为它贩卖的是一种“混淆可能与不可能”的浪漫想象,第一部的泡沫悬浮、金库蒸发,第二部的控雨术、纸牌穿梭,这些场景之所以令人难忘,在于它们用精妙的声画和得当的剪辑构建了一个既真实又梦幻酷炫的平行世界。而第三部全片唯一称得上大型魔术的仅有开头的全息投影,其余所谓“魔术场面”,或是前作创意的冷饭重炒,或是被简单粗暴的动作戏、飙车戏替代。就像新成员琼在警局以一敌三、赛车追逐戏码占据大量篇幅一样,这部电影已经迷失了类型方向,它不再是一部魔术电影,说是一部拙劣模仿《速度与激情》的动作片也不为过。

　　即便是片中相对“纯正”的魔术展示,也充满了敷衍感。魔术屋中的倒置房间、视觉差装置等,本可成为惊艳亮点,却被草率地堆砌在一起,没有想象力和新意的同时,也不讲究叙事的笔法,无聊的魔术叠加无聊的剪辑,让电影在开头之后就进入“催眠”状态。更致命的是,影片高潮的“沙漠地下室”反转戏,其核心创意与第一部“银行金库”、第二部“私人飞机”完全雷同。前两次的成功在于它们是一场完整的魔术表演:有观众互动、有多重障眼法、有层层递进的悬念,但这次的重复,不仅暴露了创意的枯竭,更因纯粹依赖镜头剪辑欺骗影院观众,彻底违背了魔术的“现场性”原则,让魔术艺术沦为廉价的蒙太奇把戏。

　　在“团”的塑造上,新加入的三人组:琼、博斯科、查理,他们被塑造成聪颖、活泛、一往无前的新生代,而昔日骑士沦为衬托新人的工具。其中魔术屋开锁桥段堪称灾难:一把无需钥匙的简单机关锁,先让经验丰富的杰克束手无策,再由新人琼轻松破解,并抛出一句“玩过密室逃脱就知道,密码有很多种,不是只有钥匙和锁”的刻薄点评,这种通过贬低旧人来抬高新人的手法,不仅伤害了老粉丝的情感,更破坏了系列一贯的“天才共同体”氛围。更讽刺的是,新人角色并未因此立住,博斯科的傲慢冲动毫无魅力,查理的“幕后设计大师”光环仅靠全息投影支撑,而作为片中反复强调的“全球稀少的女魔术师”代表,琼的高光时刻竟然是一段展示肌肉力量的爬墙戏。

　　“盗”的主题也沦为生硬的说教。《惊天魔盗团3》打破了前作创建的平衡状态,让“侠盗”主题从背景走向前台,变成了空洞的口号,听起来觉得奇怪、浮夸。魔术本身的神奇与趣味被功利性目的吞噬。影片对“魔术师”身份的理解也流于表面,真正的魔术师魅力在于用智慧与技巧创造奇迹,而不是变成能打能跑的全能特工,观众想要看的是如何用精妙的手法让钻石消失,而不是看一群动作明星用暴力解决问题,但电影给出的,似乎都是后者。

　　《惊天魔盗团3》的失败,某种程度上是好莱坞创意衰退的缩影。如果电影工业不再相信纯粹技艺与想象力的魅力,转而依赖IP情怀、角色数量与动作场面的堆砌,再华丽的特效也掩盖不了内核的空洞。整体看来,这部电影就像一场蹩脚魔术师的表演,他手忙脚乱地切换道具,大声宣扬着改变世界的理想,却连最基本的一枚硬币都变不好。这种对核心技艺的背叛,远比剧情漏洞或人物扁平,来得更为致命。

　　(作者为山东师范大学新闻与传媒学院研究生)