转自：扬子晚报

音乐综艺《国乐无双》热播期间，香港实力派创作歌手王菀之凭借风格反差强烈的改编舞台收获全网热议，细腻唱功与独特编曲巧思不断收获观众好评。从大气古典弦乐新编《许愿池的希腊少女》，到亲手重新填写粤语词、情感内核直击人心的《我好想你》，两场舞台呈现截然不同的艺术质感，也让更多观众重新认识这位入行二十余年、低调深耕创作的唱作人。

不少网友对粤语版《我好想你》给出极高评价，称整首歌 “没有直白说出一句我想你，字里行间辗转往复，却处处藏着绵长思念”。近日，王菀之接受扬子晚报/紫牛新闻记者采访，细致分享节目录制的心路历程、粤语填词背后的情感故事、多年粤语创作感悟。

两档出圈舞台的改编思路各有渊源

首次长时间深度参与音乐综艺录制，王菀之坦言最初内心充满忐忑。“刚进节目组的时候我挺紧张的，总担心自己不善言辞，不会调动现场气氛，怕大家觉得我性格沉闷无趣。” 真正融入集体之后，她紧绷的情绪慢慢放松下来，她发现同台的音乐人全部发自内心热爱音乐、敬畏创作，对待每一段旋律、每一次舞台排练都格外认真，各位音乐人性格随和健谈，自己也渐渐打开心扉，愿意主动交流探讨音乐想法。除此之外，整个幕后制作团队也让她感触颇深，灯光、音效、舞美、导演组在细节上反复打磨、精益求精，很多专业层面的巧思与严谨操作令她大开眼界，在台前幕后都收获了不少以往独立做音乐很难接触到的新知识。

两档出圈舞台的改编思路各有渊源，其中改编吴青峰经典作品《我好想你》，更是一次向内抒发情绪的走心创作。王菀之表示，自己一直十分偏爱这首歌，此前曾和苏打绿同台演出并演唱过该曲目，那个夜晚的舞台记忆始终让她难以忘怀。平日里翻唱非原创作品，她更偏爱选择身边创作好友的歌曲，思虑再三后她主动联系吴青峰，征得对方许可后着手重新演绎。

填词那段时间，她正同步和香港舞团筹备另一部演出，长期奔波于排练厅与舞台后台，繁杂情绪不断累积，而该演出内容取材于吴冠中先生画作，大量充满氛围感的画面深深镌刻在她心底。王菀之本身性格内敛，习惯将内敛心事与思念情绪藏于心底，很少直白表露，往往借由词曲创作与舞台表演完成情绪释放。看到 “我好想你” 四个字，对已故亲友的惦念涌上心头，她索性放下惯用的填词技巧与章法构思，顺着当下最真切的感受随性落笔，完成一场属于自己的情感重塑。舞台成片上线后，她第一时间发给吴青峰分享，对方十分喜爱这个改编版本，深受触动，不仅在社交平台留言赞许，私下交流也给予高度肯定，跨越两地的两个人，借着同一首旋律形成奇妙的精神联结。

另一首《许愿池的希腊少女》颠覆性弦乐改编，则来自常石磊及其团队的创意碰撞。多年来王菀之持续钻研管弦乐编曲创作，早年和制作人 Alex 峰合作的诸多作品中，弦乐运用已是常态，她在音乐上的审美取向，也给常石磊留下适配古典弦乐编排的印象。常石磊顺势提议跳出蔡依林原版流行舞曲框架，打造绮丽厚重的弦乐新编版本，最终呈现出辨识度极强、氛围感拉满的舞台。

面对网友对《我好想你》细腻入微的多角度解读，王菀之十分感慨，很多情绪表达都是创作时自然流露，并未刻意设计隐喻与巧思，听众跳出创作者视角的独到剖析，常常带给自己全新启发，如同上了一堂生动的创作课，也让她从观众身上收获不少看待音乐的新思路。

还有数不清的音乐构想来不及落地

深耕粤语创作数十年，王菀之也道出粤语填词独有的门槛与魅力。粤语拥有九声体系，字音与旋律绑定度极高，声调稍有偏差就会改变单字本意，填词用字必须反复斟酌，创作自由度远不及普通话填词。不过令她倍感欣慰的是，当下听众听歌早已打破语言偏见，越来越多年轻人愿意静下心钻研粤语歌词发音、文字典故、词义内涵，细细品味粤式歌词独有的文字韵味。“能够一直坚持创作粤语作品，还有这么多乐迷愿意静下心品读深究，我内心充满骄傲，也由衷希望粤语歌能够持续被更多听众看见、喜爱。”

回望二十余年音乐之路，王菀之始终在主动突破风格边界：早期以钢琴原创立足乐坛，后续尝试舞曲、摇滚曲风，近些年深耕管弦乐编排，创作始终忠于自身当下心境，也因此在节目中交出风格跨度极大的三首作品。与此同时横跨音乐与影视两大领域、斩获过表演奖项的她，早已打通两门艺术的内在逻辑，她认为台词的高低起伏、停顿节奏恰似旋律起伏，演唱时脑海又常常浮现完整故事画面，演戏与唱歌彼此滋养、相辅相成。

谈及节目初采时被问到 “想不想红”，王菀之态度清醒且始终如一，入行至今始终把打磨作品放在首位，初心从未动摇，她甚至打趣说这份不追热度的心态，反倒常常让经纪团队倍感焦虑。在她的认知里，优质作品才是艺人立足的根本，用心把内容打磨到位，自然会慢慢遇见懂得欣赏的知音，流量与热度不必急于求成。“人生短短几十年，我还有数不清的音乐构想来不及落地，还有大量艺术领域等着我去学习探索。” 她的日常日程常年排得满满当当，忙于新歌创作、合作邀约、舞台排练，仅有的闲暇时光全部用来陪伴家人，几乎没有多余心思纠结名气起伏。

对于后续发展，王菀之透露新一轮个人巡演已经进入筹备阶段，计划奔赴更多城市开唱，持续投入词曲创作打磨新作。长远规划上，她不愿局限于传统演唱会的听觉模式，计划将装置艺术与音乐深度融合，打造立体化沉浸式舞台作品。“未来我希望观众走进我的现场，不只是听一场简单的音乐会，而是走入我亲手构建的完整艺术空间，全方位沉浸式感受整套完整的创作表达。”

扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠