海内外巡演突破300场后，舞剧《咏春》的下一站，是上海。

刚刚在加拿大多伦多完成第300场演出，这部舞剧便整装待发，将于2月6日-9日登陆西岸大剧院，由深圳歌剧舞剧院连演六场。

舞剧由舞坛“双子星”韩真、周莉亚共同编导，以舞蹈语言重塑“一代宗师”叶问的故事，并向平凡人致敬。

双线叙事讲述叶问故事

《咏春》采用“戏中戏”的双线叙事：一条线索讲述叶问赴香港推广咏春拳的奋斗历程，另一条线索则围绕一个深圳剧组拍摄电影《咏春》的幕后故事展开。双线交织，既呈现历史中的宗师身影，也折射当代人对武侠精神的追寻。

舞台上，叶问一袭黑色香云纱长衫，步态沉稳，拳法藏锋。常宏基是团里的新人，却已与这个角色相伴三年多。这也是他职业生涯的首个男主角。

在众多身形高挑的舞者中，常宏基的外形并不突出，但导演看中了他那股不给自己留退路的拼劲。

为贴近角色，他每天花六小时研习武术，四小时练习舞段，身上常有淤青。休息时，他会反复观看叶问相关影像，揣摩其神态气韵。

常宏基性格活泼外向，叶问却内敛儒雅，“他的喜怒哀乐都要憋在心里，情绪是向里收着的。”叶问有多段行走的戏，动作看似简单，却需传递出人物气场。“那是一种‘提袍大佬’的步态，慢中带着一股劲。”生活中，他会刻意放慢脚步，思考中年男性是如何走路的。

少数人成为英雄，大多数人成为照亮英雄的那道光。通过塑造叶问，常宏基也理解了何为“平凡英雄”，“这部剧的核心，是关于人如何成为一束光，又如何去照亮别人。”

岭南非遗共塑叶问灵魂

在《咏春》中，岭南非遗——香云纱与咏春拳，刚柔并济，共同塑造了叶问的血肉与灵魂。

香云纱被誉为纺织界的“软黄金”，原产地是叶问的故乡佛山。在剧中，它不仅是服饰，更是叶问离乡赴港后穿在身上的“故乡记忆”。

咏春拳承载着叶问的武者风骨与侠义精神。咏春拳起源于明末清初，集快拳、短刀、长棍于一体，经叶问发扬，成为南派武术的代表。

为了准确传达武术精髓，全体演员在开排前经历了一年多的武术特训，从呼吸方式到发力节奏都力求“舞武融合”。

自2022年年底问世以来，《咏春》的足迹已遍及世界多个艺术重镇：在伦敦沙德勒之井剧院连演12场，在巴黎会议宫献演4场，还曾登上莫斯科大剧院、圣彼得堡马林斯基剧院的舞台，并在多伦多梅里迪安中心完成20场驻演，刷新了中国舞剧在欧美商演的时长、场次、票房等多项纪录。

“许多海外观众在演出结束后久久不愿离场，甚至眼含热泪，主动与我们交流。”常宏基感受到，观众不仅看懂了武术与非遗之美，更理解了故事背后的中国文化内核。

“我们真切感受到，中国文化正在影响世界。”导演周莉亚说。

300场纪念海报

澎湃新闻记者 廖阳