（来源：中国妇女网）

转自：中国妇女网

尼日利亚剧作家苔丝·欧维美的女性赋权实践

作为尼日利亚历史上首位获得尼日利亚作家协会戏剧奖的女性，苔丝·欧维美持续关注三角洲地区因石油开采带来的环境破坏与社会冲突，尤其关注女性在其中所承受的压力与抗争，以及底层人民失业所带来的生活困境

值得注意的是，欧维美并未将女性描绘成道德上纯粹或政治上单一的形象。她的戏剧不断揭示女性既是受害者，也可能在无意中成为既有秩序的一部分。正是这种拒绝简化的书写，使她的作品保持着持续而深刻的现实张力

□ 吴琳

2025年12月23日，尼日利亚剧作家、学者苔丝·欧维美在亲友、学生与表演者的簇拥下，迎来了自己70岁的人生庆典。这场在尼日利亚举行的生日宴会，不仅是一场私人意义上的寿辰聚会，更成为一场公共文化事件。尼日利亚国家电视台等媒体到场进行专题报道，将镜头对准这位用戏剧持续书写女性、介入社会现实的当代非洲剧作家。

这场生日庆典，既是对一位剧作家的生命礼赞，也是一种极具象征意义的文化总结：她的戏剧并未停留在书页或学术讨论中，而是持续影响着真实的人、真实的社区与真实的未来。

正是在这样的背景下，回望欧维美的创作与实践，其意义已远超个人成就本身。作为当代非洲最具影响力的女性剧作家之一，她始终将舞台视为公共空间，将写作视为行动，将女性与儿童置于历史与现实的交汇处。她的戏剧人生，正是一部持续展开的赋权实践史。

从尼日利亚乡村走向国际舞台

苔丝·欧维美出生于尼日利亚三角洲地区的一个乡村。这里远离国家政治与经济中心，却真实而密集地承载着殖民历史的余波，以及资源分配不公带来的长期困境。这些早年的经历，也悄然塑造了她后来对社会现实的敏锐目光。

从学生时代起，欧维美便展现出对写作的热情。她的诗歌多次在尼日利亚国内获奖，但真正深刻影响她的并不只是在课堂上学到的知识，而是乡村生活本身：节庆中的仪式、长者的讲述、集体歌唱时此起彼伏的声音。这些经历，后来都转化为她戏剧创作中鲜活的节奏与情感。

在伊费大学完成本科学习和硕士学位后，欧维美选择了留校任教，随后又转至奥威里联邦理工大学，并在贝宁大学获得博士学位。正是在这一阶段，她开始系统地投入戏剧创作，其作品在多所大学和尼日利亚国家剧院上演，逐渐受到关注。1985年，欧维美成为尼日利亚历史上首位获得尼日利亚作家协会戏剧奖的女性。3年后，她当选为该协会首位女性主席。同一时期，她的戏剧作品走上了纽约舞台，并于次年获得马丁·路德·金杰出作家奖，成为她人生的重要转折点。

移居美国后，欧维美在多所大学任教，出版戏剧作品，但她的创作始终没有离开尼日利亚。她持续关注三角洲地区因石油开采带来的环境破坏与社会冲突，尤其关注女性在其中所承受的压力与抗争，以及底层人民失业所带来的生活困境。2009年，来自世界各地的学者和作家齐聚阿布贾，举行“苔丝·欧维美国际会议”，以此致敬她多年来通过戏剧创作作出的社会贡献。

为乡村女性发声的愿景

欧维美跨越尼日利亚与北美的学习与教学经历，使她得以直接接触西方女性主义、表演研究与后殖民理论。但在不断对话的过程中，她始终保持清醒的距离感，拒绝将非洲女性的复杂现实简单套入既有的西方理论框架。

在课堂与写作中，她反复强调语境的重要性。她认为，理解尼日利亚女性，不能脱离具体的历史条件、文化结构与性别关系，尤其要回到乡村女性在家庭、社区与国家结构中的真实处境。正是在这种跨文化的张力之中，她逐渐形成了清晰的创作立场：女性并非只是被动的受害者，而是在多重压迫之中发展出相对的、实践的能动性。

自20世纪80年代起，欧维美陆续发表多部重要戏剧作品，持续将女性尤其是长期被忽视的乡村女性推向舞台中心。《女王的统治》《告诉女人们》《妈妈所说的》等剧作打破了非洲戏剧长期以男性英雄为主的叙事惯例。

值得注意的是，欧维美并未将女性描绘成道德上纯粹或政治上单一的形象。她的戏剧不断揭示女性既是受害者，也可能在无意中成为既有秩序的一部分。正是这种拒绝简化的书写，使她的作品保持着持续而深刻的现实张力。同时，在她的创作中，叙事主线并非关注单一英雄，而是源于集体反抗和底层人民的联合。舞台在此成为一种公共空间：既是讲述被压抑历史的场所，也是记录女性经验的“活的档案”。

从舞台延伸到社区的文化实践

欧维美的影响力并不止于文本与舞台。她始终将创作与现实紧密相连，把戏剧视为介入社会、回应社区需求的实践方式。多年来，她持续参与并推动关注妇女与儿童权益的文化项目，通过社区戏剧、教育工作坊和表演训练，为长期处于边缘位置的人们创造表达自身经验的空间。

欧维美常年资助尼日利亚阿布贾的孤儿院，为孤儿提供稳定的食物供应、交通支持和基本生活保障，甚至承担司机费用，确保孩子们能够安全往返学校和社区活动场所。在她看来，生存保障只是第一步，更重要的是教育。她将大量精力投入到孩童教育问题上，支持孤儿接受基础教育与艺术训练，鼓励他们通过阅读、写作和表演重新建立对未来的想象。

不仅如此，欧维美还强调，真正的赋权不是替弱势群体说话，而是创造条件让他们以自己的语言、身体和叙事方式发声。

回顾欧维美的戏剧人生，可以发现一个始终贯穿其中的追问：谁有权讲述历史？谁被允许成为主体？她的创作与行动提醒人们，戏剧不仅关乎艺术形式，更关乎社区、关乎未来。当女性与儿童的声音被认真倾听时，舞台便成为通向更公平世界的一种可能。

在欧维美70岁生日宴会的现场，这个愿景以最直观的方式呈现出来。这一夜的热闹与感动，也并非偶然。它来自欧维美数十年来在舞台之外的耕耘：在社区里，在教室里，在孩子们通往学校的路上。

欧维美用行动证明，文化实践不仅可以书写世界，也可以真实地改变身边的人。而正是在这种从舞台延伸到社区的持续关怀中，她的戏剧理想，获得了最深刻，也最具生命力的回响。

（作者系美国威斯康星大学麦迪逊分校博士研究生）