用色彩与光影编织画卷，不断拓展艺术边界

杨新武：以画笔记录时代情感

杨新武。

在福州，有这样一位画家，他以画笔为触角，敏锐地捕捉着现代人内心深处的情感涟漪，他就是福建省艺术研究院一级美术师、中国美术家协会会员杨新武。

历经三十余载艺术沉淀，杨新武在油画、水彩画中，构建起独树一帜的情感叙事体系，不仅用画笔记录着福州这座城市的日新月异，更用色彩与光影编织出一幅幅引人共鸣的时代画卷。

近日，在福州的一间画室里，记者见到杨新武时，他正俯身于一幅水彩新作前。画布上，一名年轻女孩独自站在公交车站旁等车，眼神投向远方，城市的喧嚣仿佛在她周围凝固，孤独与迷茫的情绪透过画布扑面而来，却又带着一丝对未知的期盼。杨新武说：“现代人生活节奏快，内心时常充满各种复杂的情绪，这个场景很能代表这种状态。”

这份对人物内心情感的精准把握，贯穿于杨新武的创作生涯。学油画出身的他，早期作品《十八岁·单车》便以其独特的怀旧情愫打动了许多人。画中，一对青涩的情侣共乘一辆单车，女孩坐在后座，脸上洋溢着笑容，背景是20世纪80年代特有的街景。“那是描绘30多年前的爱情，一种简单、纯粹、浪漫的回忆。”杨新武说。据了解，该画作入选第七届全国水彩、粉画展，还获得福建省首届高校美术教师作品展一等奖，并被福建省美术馆收藏。

此外，杨新武多幅画作如《小妹》《穿越海西》《景·物》等分别入选福建第五届青年美术作品展、全国“百家金陵”油画展、全国第四届青年美展等。杨新武的油画与水彩画作品，都以人物为主要载体，致力于表达人们在时代洪流中的处境与思考。因此，杨新武的创作特别注重对瞬间的捕捉。这些瞬间，可能是一个眼神的交流，一个细微的动作，或是一种难以言喻的氛围。

从早期聚焦单个人物的情感流露，到近年来挑战人物群像的复杂构图，杨新武不断拓展着自己的艺术边界。随着画作尺幅的增大，创作难度增加，画面信息量也随之丰富，而始终不变的，是他对人及其所处时代的深切关注。

杨新武的画室就像一座情感档案馆，墙上挂着一幅幅人物的肖像，屋内放着各地采风的画稿。“画画是我的娱乐方式，更是我与世界对话的方式。”杨新武说道，“我想用画笔，让人们在快节奏的生活中停下脚步，回味那些被忽略的瞬间。”（记者 邱泉盛 全怡月/文 池远/摄）