本报记者 韩轩

　　近日，北京舞蹈学院原创舞剧《唱支山歌给党听》正在全国火热巡演。自6月6日杭州首站启动以来至7月成都收官，五城十场演出几乎全部售罄，在社交媒体上相关话题阅读量突破千万次，构成了文化艺术领域独特的“北舞现象”，也成为首都顶尖艺术院校用文化服务社会的生动实践。

　　三年间持续保持高热讨论度

　　《唱支山歌给党听》以和平解放西藏、废除农奴制以及建设发展西藏的历史为大背景，围绕“阿妈和她的孩子们”两代人完全不同的命运展开。在旧时代的黑暗中，农奴们遭受着残酷的压迫，阿妈和她的孩子们生活在水深火热之中；随着解放军的到来，西藏迎来了光明，孩子们的命运也被彻底改写。该剧以藏族传统舞蹈为根基，融入现代舞的张力与戏剧化叙事，通过“向下”的压抑肢体语言与“向上”的昂扬舞步对比，呈现从黑暗到光明的历史转折。剧中有一段失明的女儿与藏族牧羊人共舞的欢快段落，感染力极强，每次上演都能引发观众强烈的情感共鸣。

　　“最初关注这部作品，是因为刷到一段点赞量特别高的谢幕片段，特别燃，特别喜欢。”一位刚看完深圳站演出的观众说。该剧自2022年年底首演至今的三年间，在小红书、抖音等社交媒体平台持续保持高热讨论度。《唱支山歌给党听》已经成为主旋律舞剧让历史叙事与当代审美同频共振的优秀范例。

　　“学研创演”嵌入社会大课堂

　　《唱支山歌给党听》的成功不禁引人探寻，是何种内在机制让一所艺术院校推出的作品，在全国各地产生影响力？“这部作品教会我们，最好的艺术传承不是复刻历史，而是让历史精神在当代语境中产生新的共鸣。”北京舞蹈学院党委书记刘岚说，北京舞蹈学院始终以创作“思想精深、艺术精湛、制作精良的作品”为追求，让每一部作品都成为时代的注脚。

　　出人出戏出精品，是北京舞蹈学院始终坚守的艺术追求。在北京舞蹈学院院长许锐看来，该校“学研创演”一体化的模式，让课堂教学、学术研究、艺术创作与舞台实践深度融合。他介绍，《唱支山歌给党听》从剧本创作到首演历经多年打磨，北舞青年舞团演员与中国民族民间舞系师生全程参与，在实践中提升专业素养。

　　“课堂学习与艺术实践同步进行，既延长了作品的打磨周期，也让人才培养更早接受社会和市场检验。”许锐说，今年上半年，北京舞蹈学院青年舞团携民族舞剧《唱支山歌给党听》与《“为人民而舞”——舞动经典》两部作品全国巡演，并非简单的艺术输出，而是将“学研创演”体系嵌入社会大课堂的深度实践。演员们会根据不同地域的反馈自我提升，编导团队也会把在地文化元素融入舞段，进行修改。这种“带着问题巡演、迎着需求创作”的模式，让每一次登台都为人才培养服务，让顶尖院校的艺术作品始终保持着滚烫的现实温度。

　　年轻学子跟着“山歌”成长

　　年轻学子也跟着《唱支山歌给党听》成长。该剧初创时，演出团队的主要力量是该校低年级的学生，“大一时在民间舞课堂学藏舞体态，老师会带着我们研读史料，我们跟着编导团队考证青稞收割的肢体逻辑，把农耕动作转化为群舞语汇。”一位参演学生说，等到今年全国巡演，学生们已经到了大学三年级，“我们在全国各地的舞台上观察不同地域观众的反应，回校后带着演出反馈调整角色细节，课堂上学的表演理论真正应用到了舞台表演中。”

　　北京舞蹈学院被誉为“舞蹈家的摇篮”，人才培养是艺术院校办学的首要目标，跟着“山歌”剧组成长起来的部分学子，马上也走向社会。据了解，剧组中有10位年轻演员已收到中国歌剧舞剧院、中国东方演艺集团等知名院团的录取意向，另有多人选择攻读研究生或从事舞蹈教师职业。

　　《唱支山歌给党听》的火爆出圈，印证着北京舞蹈学院实践创作体系的成功，近年来，北舞出品的《杨家岭的春天》《人间四月天》等一批作品兼具思想深度与艺术感染力。北舞艺术实践中心主任兼青年舞团团长张海君介绍，此次《唱支山歌给党听》巡演中，北舞也收到了全国多家剧院和演出机构的邀约。