漫天大雪，红衣起舞，自2012年首演以来，国家大剧院制作话剧《风雪夜归人》中的这一瞬美得诗意又凄凉，始终令人念念不忘。时隔6年，这一版《风雪夜归人》将于6月22日至27日在国家大剧院迎来新一轮演出。

　　话剧《风雪夜归人》由著名戏剧家吴祖光创作于1942年，围绕乱世名伶魏莲生的人生起落展开对爱情、命运、觉醒等人生议题的深刻思考。多年来，《风雪夜归人》被电影、戏曲、芭蕾舞剧等多种艺术形式搬演。不久前，北京人民艺术剧院跨越68载时光新排《风雪夜归人》，以其作为剧院“经典保留剧目恢复计划”的开篇之作，足见这部经典的魅力之深厚。

　　有趣且引人感慨的是，国家大剧院版《风雪夜归人》也与北京人艺渊源不浅，它由北京人艺前任院长、著名戏剧导演任鸣执导，同时集结了舞美设计薛殿杰，灯光设计邢辛等一线艺术家组成的主创团队，多位人艺演员都曾参演。这次复排，首轮演出中担任副导演的丛林转为导演，张秋歌、余少群、程莉莎再度领衔，国家大剧院戏剧演员队也将饰演剧中重要角色。

　　“2012年排演时，我们对剧本进行了非常细致的删改，一是要确保时长合适，二是要让所有的矛盾都有交代，人物不能缺胳膊少腿。”丛林说，任鸣曾反复强调“准确”二字，于是，再回排练厅的《风雪夜归人》着重突出调度等细节，“慢工出细活，一点点刨”。

　　这些天，国家大剧院副院长王斑也常常待在排练厅里，与任鸣交往深厚的他反复翻阅导演手记。任鸣生前说，这部戏，他想排得“朴实一点、老实一点、踏实一点”。王斑一直在揣摩其中滋味：“按照我的理解，‘朴实’是说要踏踏实实地遵从现实主义的创作风格、科学的创作方法，让台上的演员、台下的观众心灵共振；‘老实’是说不搞噱头，用人物和艺术来说话；‘踏实’是一部作品成功的前提，也是做艺术的灵魂。今年，任鸣导演故去已经三周年了，他说过，‘戏在，就会说话’，《风雪夜归人》会让观众看到他的审美和他的艺术追求。”

　　折扇开合，挑帘亮相，余少群重拾魏莲生这个角色，要做的并非简单“复刻”。“年龄不一样，阅历和认知不一样，对手演员的状态也不一样，这些变化带来了很多新的刺激，让我比13年前更懂魏莲生了。”余少群说。这一版《风雪夜归人》中，他饰演的魏莲生扮相惊艳，文质彬彬，是绝对的一大亮点，扎实的戏曲功底更是稳稳当当地立住了梨园行里红极一时的魏莲生。丛林透露，包括余少群在内，这轮复排阵容中，5位演员都是戏曲出身，他们将用“生活中自然的气质”充分还原剧本中浓郁的戏曲元素。

　　“一听说要排《风雪夜归人》，我手头所有的事情都可以放下。”饰演官僚苏弘基的张秋歌说。与余少群、程莉莎等从13年前一路走来的演员不同，张秋歌加入剧组时间不算太长，但对作品感情极深——苏弘基伪善阴鸷，心狠手辣，一手缔造了魏莲生与女主角玉春的人生悲剧，“能在舞台上对人性的幽暗面进行一次深入的探讨，我觉得非常幸运。”

　　本轮演出期间，国家大剧院将在剧场空间装点更多作品元素，戏剧场前厅将布设《风雪夜归人》“月亮门”主题装置打卡区，冰箱贴、徽章、折扇、万花筒等系列主题文创产品也将上新售卖。本报记者 高倩