最近伦敦迎来了一家新博物馆，且参观的方式别具一格，观众可预约零距离鉴赏那些独一无二的馆藏文物。

这座V&A东馆仓库博物馆(V&A East Storehouse)是维多利亚与阿尔伯特博物馆的新馆。开阔的仓库式设计，首次向公众开放超过25万件藏品。其中包括中世纪马铠、各类乐器，以及世界上首套“法兰克福厨房”等藏品。参观者亦可通过预约，在专属鉴赏区与藏品零距离接触。这种创新模式，或将成为全球开放性博物馆的新体验。

博物馆位于伦敦东部奥林匹克公园旁的东岸文化区，外表平平无奇，只是钢架玻璃结构的仓储式建筑。馆内空间由Diller Scofidio + Renfro建筑事务所操刀设计，四层挑高的展厅环绕中庭。建筑师伊丽莎白·迪勒(Elizabeth Diller)在发布会上坦言，设计团队“拥抱V&A馆藏的魅力”，摒弃传统的展览模式，转而效仿文艺复兴时期的“奇珍阁”理念。“还有哪些地方能同时展出铠甲、舞台幕布、饼干桶、建筑材料、木偶、顶针、水晶吊灯和摩托车？”她反问道。

俄罗斯芭蕾舞团经典剧目《蓝色列车》的原始舞台幕布，作为现存最大尺幅的毕加索亲笔签名艺术品陈列于此。摄影：Hufton+Crow

馆内大多数藏品都陈列在玻璃展柜中，参观者可通过扫描二维码获取详细信息。同时，博物馆还精心打造了几件大型常设展品，包括建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)为匹兹堡百货商人埃德加·考夫曼(Edgar J. Kaufmann)设计的办公室场景，这是美国本土以外唯一永久展出的赖特室内设计作品；以及完成于15世纪90年代的西班牙穆德哈尔风格穹顶“托里霍斯天花板”。

环绕中庭的宽敞展厅兼具多功能性：既是剧场布景等大型展品的展示空间，也可举办各类演出。当前最引人注目的展品当属1924年俄罗斯芭蕾舞团《蓝色列车》(Le Train Bleu)巴黎首演的舞台幕布，艺术家亚历山大·谢尔瓦奇泽(Alexander Shervachidze)通宵临摹毕加索画作完成的这件作品，次日竟获得毕加索本人亲笔签名致敬，使之成为世界上现存最大尺幅的毕加索签名艺术品。值得一提的是，这里不仅是展览空间，也是博物馆工作人员的日常工作区域，参观者可俯瞰文物修复师的工作场景。

V&A东馆的百余个微型展陈之一。摄影：Shahraam Saadat

然而，最令人瞩目的当属仓库博物馆的“藏品预约鉴赏”(Order an Object)服务。参观者只需在线浏览目录，最多可选定五件藏品进行实物鉴赏。预约时段后，访客可携一名同伴（残障人士可额外增加一名陪护）在特设鉴赏室近距离观摩。每场鉴赏时长1至4小时不等，开场前将由策展人详细讲解藏品操作规范（包括能否触摸），根据每件文物的脆弱程度，工作人员将逐一确定可接触范围。

全球多家博物馆已尝试开放部分藏品仓库，例如纽约大都会艺术博物馆和华盛顿史密森尼美国美术馆，均在亨利·卢斯基金会(Henry Luce Foundation)资助下设立了开放式存储中心，通过玻璃展柜展示绘画、雕塑及工艺品等中小型藏品。但在规模与开放程度上，目前没有机构可以与V&A东馆相提并论。

自5月13日开放预约以来，该服务已接到超过250份申请。目前最受欢迎的预约藏品包括：古埃及鞋履、复古乐队T恤，目前高居预约榜首的是1953年巴黎世家(Balenciaga)设计的真丝塔夫绸礼服。通过将原本仅限于学者专家的特权向公众开放，V&A东馆正开创博物馆运营新模式，为全球博物馆行业树立了更高标杆。