转自：上观新闻

5月30日晚，中国爵士先锋红手乐队的五个老男孩出现在上海JZ Club。这是乐队成立20周年巡演第二站，带来他们去年12月发行的专辑《触碰Touch》。小号手文智涌、钢琴手夏佳、萨克斯手高太行、贝斯手王晨淮、鼓手刘兴宇，奏出先锋、自由、即兴的音乐。

红手乐队成立于2005年，当时，五个人在文智涌的捷达汽车里想乐队名。车上有个红色小手摆件在弹簧底座上摇晃，高太行灵机一动：要不就叫“红手”吧。五个人，恰如这“红手”的五根手指，个性不同，但又相互依存。

在位于北京五道口的D22，红手乐队横空出世，几乎每周日都演出。“那时候，D22是一个演摇滚乐的地方，我们可以撕掉标签，很随意、很自由地玩音乐，观众也很开放，持续给我们动力。”高太行说。2008年，红手乐队登上北京中山公园音乐堂，被誉为“中国爵士乐新气象”。随后，五名成员先后去荷兰、美国求学，在各自的音乐轨迹里不断探索和成长。

直到2023年，红手乐队再次相聚。在河北郊眠寺录音棚，他们录制了乐队的第一张专辑《触碰Touch》。专辑中收录了高太行的《折光1》、王晨淮的《内疚的小黄鸭》、夏佳的《52赫兹》《触摸光》《脑疏狂》。和20年前的“朋克爵士乐”不同，如今的红手呈现出融合电子与实验的新风格。

《触碰Touch》专辑封面

《触碰Touch》由摩登天空策划，全球数字发行，并特别制作了300套限量黑胶唱片。专辑封面和装帧来自当代艺术家张鼎，封面“手套”画作来自张鼎的老师、“中国影像艺术之父”张培力，这是他1988年的系列作品《X？》。

录制《触碰Touch》的郊眠寺录音棚位于河北电影制片厂，万能青年旅店的热门专辑《冀西南林路行》就在此录制。2023年夏天，红手乐队的五个老男孩，用三天的时间在这里完成了两张专辑的录制。没有确定的乐谱，他们靠着好奇心和想象力，彼此激发灵感，即兴完成了录制。

“进棚之前，我们好像就排过一次练，大致对了一下谱子。在郊眠寺，我们就这么一边排一边录，在最有新鲜感的时候把这些曲子记录下来。”夏佳说。

20年前的“红手”

20年后的“红手”

“那是很累但又很充盈、很松弛的三天。”刘兴宇回忆。第一天早上，贝斯手王晨淮拉上琴和设备，到30公里外刘兴宇的工作室，装上鼓，随后跟着货拉拉司机出发去了河北。其他几位成员坐火车前往，在郊眠寺汇合。当天下午5时许，大家开始装台，试音。

第二天，跟录音师沟通好后，他们于上午11时左右开始录音，真正的录制时间其实只有一天半。就在这一天半内，他们录完了《触碰Touch》，还录了另外一张完全即兴的专辑，目前正在制作中，有望年底前发行。

在文智涌看来，有谱子和没谱子，没有太大的差别。《触碰Touch》里的五首歌，大都只有40%左右的框架，其余60%都靠录制现场五个人的即兴发挥。“关键是互相得听对方在做什么，互相帮助、补充、提示，接住每个成员的演奏。即兴就是这样，无论录音还是演出，都有尽兴之处，也有遗憾之处，就像生活一样。”

红手乐队演出现场

在夏佳看来，即兴是一种生活哲学。“你不能在意过去，也不能担心未来，你只能专注当下，这就是即兴的魅力所在吧。专辑录制的过程中，我感到一切都是浑然天成，可能因为我们之间的化学反应，一点一点像拼图似的，最后拼成了完整的专辑。”

在巡演中，专辑《触碰Touch》里每一首作品每一次演出，都在发生着新的变化。“我觉得即兴音乐是最自由的一种表达方式，你可以充分释放自己的乐思。”刘兴宇说，“当你听见伙伴在演奏一段旋律，你会想向他靠近，去聆听他，呼应他，神奇而美妙的是，其他伙伴也在朝着他走去。我们一起去向一个未知的地方。每天天气不一样、我们每天吃的食物不一样，观众不一样，我们的表达也会不一样，牵一发而动全身。”

在红手乐队的音乐里，严谨与即兴并不矛盾。文智涌和夏佳是中央音乐学院的校友，都经历过严格的古典音乐训练，又都向往实验音乐、即兴音乐的自由，对待即兴演奏，他们从不怠慢。文智涌说：“我们都很自律，各自把琴练好。而在现场演出中，要去理解别人的动机，预判将要发生的走向。接得住对方抛出的音乐，才能碰撞出火花。”

红手乐队在上海JZ Club

文智涌感叹，多年后红手合体，发行专辑、开启巡演，从专辑设计到演出场地，离不开许多朋友的慷慨支持。“很多事情就顺其自然发生了，很丝滑地实现了。我们20岁生日，真的很感恩。”

上海站之后，红手乐队20周年巡演还将赴杭州爵士黄楼和南京1701。五个老男孩不像20年前那样年轻了，但好在，大家对音乐的态度从未改变。刘兴宇说：“生活总归有这样那样的变化，但庆幸，20年后，红手还没走散，还在一起玩音乐，还在探索未知的领域。”

原标题：《红手乐队20周年巡演来沪：给生活一点即兴》

栏目主编：施晨露 图片来源：受访者提供

来源：作者：解放日报 吴桐