澎湃新闻获悉，5月30日，“古犀珍献：上海博物馆藏明清犀角器”展在上海博物馆人民广场馆正式启幕。展览将展出上博馆藏的百余件犀角器珍品，为观众多角度呈现明清犀角器的独特魅力与深厚内涵，也展现古时人们对美好生活的追求旨趣。

“南方之美”“犀出九德”，犀角质地温润细腻，色泽沉净，纹理独特，是中国传统工艺的珍稀用材。中国的犀角雕刻至晚于汉代已经成熟，历经唐宋的发展，在明清之际达到鼎盛。犀角雕刻艺术借鉴和融合了金、玉、漆、竹、木、牙雕的样式或技艺，其造型多样，装饰题材和纹饰样式丰富，彰显了中华手工艺传统所具有的物尽其用、材尽其美、工尽其巧等价值追求，传递着古时人们对美好生活的追求旨趣。

本次展览从上博馆藏中精选了百余件犀角器珍品，并辅以青铜器、瓷器、玉器、竹木器、漆器等与犀角雕刻艺术相关的文物，通过“天成不雕”“古风流韵”“花容叶态”“荷姿莲影”“奇木幽石”“登山临水”“仙凡同趣”“规形矩度”“簪珍饰宝”“文房清趣”“犀杯传风”等11个主题，从天然之美到雕琢之巧，从古代传说中的神异色彩到明清时期文人雅士的审美意趣，为观众多角度地呈现了明清犀角器的独特魅力与深厚内涵。

通过此次展览将不仅让观众领略传统雅玩雕刻的独特魅力，也为今天的工艺美术实践提供富有借鉴意义的艺术参考与文脉滋养。

天成不雕

原形光素杯最大限度地保留了犀角原形并突出材料的质地、色彩与纹理之美。此类犀角杯为出现极早的形制，因其突出了角材的天然美感而得以一直沿用，并多见于对上佳品质角材的加工。

古风流韵

犀角器中模仿商、周、秦、汉时代铜器、玉器造型和装饰风格的艺术样式，通常称为“仿古铜古玉纹”或“仿古器纹”。仿古主题犀角杯兴起于明代后期，清康熙年间依然流行，此后在乾隆摹古风潮的带动下又形成新的工艺高峰。

花容叶态

花果杯成熟于宋代，明清犀角雕继承此前金、银、玉雕花果杯的艺术成果，结合材料特性作了进一步的发挥和创造，综合运用浮雕、镂雕、圆雕等多种技法，线条流畅自然，细腻精致。

荷姿莲影

荷叶杯是叶形犀角杯中最受青睐的设计。而荷叶吸杯是荷叶杯中的特殊款式，渊源自北朝时期的“碧筒杯”。保留犀角尖端部分，经热弯曲加工后，设计为莲茎形吸管，杯内底有一洞与管相通，可通过吸管呷饮杯中美酒。

奇木幽石

长松万仞，积石千寻，植物枝干的嶙峋健硕与岩石体块的磊落崚嶒，是君子风骨峻峭的象征，因此以木、石为主题的犀角杯也成为颇受文人激赏的品种。

登山临水

山水人物犀角杯取法山水画的构图，多以雅集、高会、访友、泛舟、游山为题，或取赤壁夜游、兰亭修禊等故事。

仙凡同趣

单纯以人物或动物为主题的犀角器虽然少见，却也不乏成功的设计。其中既有以人物或动物形象作为装饰的实用器，也有可以独立陈设欣赏的雕像类制作。

规形矩度

犀角器多为随形制作，使得珍贵的原材料得到充分利用，但也有不少规矩器型。其中虽以杯类为多，也有碗、盘、瓶、炉、盒等什器，圆需中规，方则中矩，或者分割有章，对称有度。

文房清趣

明清时期江南地区的文房器具制作繁盛，犀角亦为其中一品。明末清初之际的文人士大夫尤其爱重犀角，这一阶段的犀角文房器具的艺术品格因而也特为突出。

古人每以犀角制为服饰用器，如犀簪、犀带钩、犀带板等。特别是犀带板，自唐代开始成为高级官员的专用带饰，此后自宋迄明，始终受到达官显贵的追捧。

犀杯传风

犀角杯因其材质稀有、造型自然灵动，成为工艺造物的典范之一，德化窑匠师通过模仿犀角杯的形态与雕刻样式，将这种审美理念融入白瓷制作中，形成了独特的瓷杯类型。

（本文据上海博物馆相关资料）