转自：光明日报

  【文艺观潮】  

  近年来，互动影视作品作为一种新的视听艺术形态逐渐崛起，国外推出《黑镜：潘达斯奈基》等代表性作品，我国也涌现出《师傅》《隐形守护者》《画师》等探索之作。从影院大银幕到电脑、手机小屏幕，观众观看时可以点击、滑动影像界面的按钮，选择观看故事情节的不同脉络走向。其叙事结构更为复杂，观赏方式出现较大革新，引发了业界关于影视作品形态及观演关系的讨论。

从全程旁观变为决策方向

  虽然互动影视作品没有让观众像打游戏那样全程操控角色动作，只是节点式选择剧情，但比起传统影视作品的“全程旁观”，互动影视作品还是给观众带来前所未有的操控感。比如，其选择界面大多是角色的特写、近景，或主观视角，形成“角色与观众对视”“观众成为角色（的眼睛）”等观演双方身体虚拟贴近的情境。角色“期盼”观众为他做出抉择，尤其当“选项”是诸如拉住或放开其他角色、开门或不开门等行为动作时，观众操控感更明显。随着作品质量提升，互动影视作品的情节选择越发重视关联角色的心理动机、性格成长、人物关系。在《师傅》中，当杀害缉毒警察的犯罪嫌疑人老贺突发疾病时，观众可以选择不给嫌疑人药品，让其为同事之死偿命，或基于人道主义精神与法律责任意识，给嫌疑人药品。观众的选择不是依赖直觉反应或简单好恶，更要依靠他对故事发展和角色心理的理解与想象，背后是观众的人生经验、性格品行以及深层道德观和价值观的驱动。观众会把自身人格灌注到角色主体中，在个人意志与肢体的双重层面决定故事走向、掌控角色命运。这就超越了游戏打怪闯关式的简单操控意义。

  互动影视作品像数据库，传统的单一角色变为被赋予不同心理、性格以及人际关系的角色设定。传统作品的观众对角色和剧情是“束手无措”的：无论满意与否，只能继续观看或者放弃。互动影视作品的观众如果在观看过程中不满意情节发展或希望看到更多故事版本，可以退出当前叙事进程，根据界面显示的情节地图，返回到上个情节点或全片开端重新选择，让角色和故事更符合自己的设想，或探索自己意想不到的新结局。例如《如果有当初》为主人公设计了76个内容片段、55个互动节点和23种人生结局，主打“永远不知道哪一种选择会错得少一些”。凡是观众做出积极性选择，便会为主人公带来好事；凡是观众做出消极选择，则会给主人公带来连锁反应式的厄运。该作品通过一次次观演互动让观众明白：人生不管如何选择都会存在缺憾，最重要的是积极面对、脚踏实地，而不能患得患失、投机取巧。

  可见，互动影视作品的内容具有强大的可供性、可逆性和循环性，让观众既能总览作品的人物设定和叙事网络，不断进行多种组合和建构；还可以不断地“后悔—重启”和“探索—返回”，获得操控感，以及对未知故事线索的新奇感。

从心流互动变为行动互动

  互动影视带来的一系列变革也引发人们的审美反思。有人认为互动影视的情节选项限制观众的审美想象。在叙事技巧上，传统影视依靠微妙的角色心理、误导性情节、暗示性台词和隐喻性画面营造不确定性。不提供具体的情节选项，反而给予观众自由感知和想象的空间。与之相比，互动影视明确设置情节分叉路径，不允许故事和人物性格出现选项之外的可能发展方向，从而降低了观众的想象积极性。

  有观点认为，互动影视的故事网络设计得越发复杂，已可以满足甚至超过了观众对角色性格及剧情的需求和想象。但影视作品的角色魅力不是靠故事方阵来建立，而是在闭合连绵的叙事中抽丝剥茧、逐渐形成。故事中的角色要经历危机、困惑、两难，做出关键抉择，力挽狂澜或实现自我救赎，正是在这种铺垫、递进、转折的叙事进程中，观众看到了角色艰难但“自主”解决危机的行为，体会到“圆形人物”层层剥离、逐步显现的性格闪光点。而互动影视的角色是等候观众为其挑选“某一种”心理诉求和性格类型来发展自己的命运故事。这样一来，虽然人设多变，却丧失了线性叙事合理的铺垫和“自我抉择”的人格力量感；观众一方虽可以挑选，但各种选项和平行情节打乱了观众对角色从怀疑到认同、从冷漠到怜悯、从厌恶到崇拜等审美层次以及连贯体验过程。

  互动影视的观赏方式还打破了传统的审美心境。互动影视作品为观众建构的是一种单纯的操控视角，很多业界人士认为这种新观赏方式可以让观众与角色交往、对话，共同经历故事世界，乃至转换成角色，达到心灵相通和情感融合。但这种“灌注”更多是观众的情感，还是理性分析和操控意志，需细致辨析。观众注意力被分散到“点击选择”上，在绝大部分情况下，其选择是为了看到他所希望看到的角色行动及故事结局，在观赏过程中不可避免掺杂了目的性和功利心，这与空明澄澈、自由联想、旁观揣测的审美心境是相违背的。还有些观众是基于好奇心点击各种选项，摸清作品的所有故事枝蔓，但这和“探索故事地图”本身也是一个目的，这个目的往往只是对知识、现象、内幕和奇观的了解和“遍历”。如果观众始终处于“停顿—考虑—决策—检视”的观赏节奏中，迷恋在情节信息和因果链条的层面不断推理、探寻和重来，考量自己的意向性行为对作品的影响，那么他们是否能上升到审美的心境、进入审美的过程？

  互动影视作品的情节分支和选项设置是一柄双刃剑，它们为观众带来参与和操控的体验，也可能将观众体验简单化、机械化、功利化。当影视观看界面从闭合变为开放，“凝视眼”变为“操作手”，模糊想象变为固定选项，心流互动变为行为互动，个性化解读变为数据库浏览，此时的观众是以艺术欣赏为诉求，获得愉悦、敬畏、怜悯等复合审美情感，还是从实用动机出发，满足自身的探索欲以及穷尽所有可能性的成就感，这两个维度的感受孰多孰少、孰轻孰重，需要深入反思。如果从创作追求的角度看，传统影视叙事的目的是为反映角色的复杂心理和自身成长，而当前的互动影视作品则侧重于直接展示角色各种行动的路径、经历及结局——互动影视之于传统影视是否具有艺术进步性，也不容简单下定论。

让观众深度参与作品叙事

  当代艺术创作越来越多地走向动态、敞开的文本空间，其欣赏方式也越发强调介入式感知、浏览化视点和具身化参与。应该说，互动影视作品顺应了这种潮流，一方面保留传统影视的构图、镜头调动和蒙太奇等艺术形式；另一方面创建了树状、网状等新型叙事策略和故事架构，设置关键情节点选项，以“邀你编故事”吸引观众。与互动装置艺术、二创短视频相比，互动影视作品所敞开的创造世界是长文本化、剧情化的，能重新唤起影视的社交属性和集体文化。如有的作品设置“电影之夜”模式，让多位观众接力操作、彼此影响，上一位观众的选择及此选择得出的剧情成为下一位观众面对的“前情提要”。由此，具有不同知识、性格和价值取向的观众共同编织了不断演变的故事。有的作品尝试线下电影院的集体互动观赏模式。现场观众用手机App对作品里的情节选项进行投票，放映系统以少数服从多数的规则决定情节走向。观众讨论着彼此的选择，体验作品、他人、自己三者的异同，这种共创精神打造出多样、包容的集体观赏氛围，构建了一个“影视共同体”。

  互动影视作品对传统的线性叙事和审美距离造成了强大的冲击，也引发一些争论，但在当今影游融合、“观者”与“玩家”身份叠加的视听产业潮流中，互动影视作品也反映出影视向游戏、文博、会展、旅游等行业延伸应用的探索。在满足观众求知、操控、探索和遍历的需求基础上，互动影视作品可以指向更高的目标——艺术想象力和创造力。这就要求创作者合理设置更丰富的主干情节分岔和选项，适当减少次要情节和细枝末节的选项，既要让观众依据主要情节节点来编织故事、确立角色，也要保证影视叙事和观看的连贯性。随着AI互动叙事引擎、文生视频大模型、实时渲染技术的功能越来越强大，观众可以为影视叙事自行设计新的情节点和情节线，技术则可迅速创作出观众选择或设计的各情节节点（线）之间的剧情，实时“涌现”出相应的视频场景。这样，每位观众都能更为真切地获取剧作家和导演的创作体验。

（作者：徐海龙 王丹凤，分别系首都师范大学文学院教授，首都师范大学创意产业与传媒文化研究中心助理研究员）

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