经常有朋友问：如何判断一件书法作品的好与差？我的经验是，一件书法作品的好与差很容易判断，无须多么高深的理论，只需要一些基本常识和谦虚的态度。

一看能不能挂到墙上。这是古人就有的通俗说法，即说字挂到墙上能不能立得住。具体说，点画是入纸了还是浮于表面，点画是否像面条一样拉不直，是否取势向下垂吊，点画之间是否缺少相互照应、依托、支撑。结构是否坍塌，有没有跌跌绊绊，散散乱乱。字势挺拔向上升腾，还是颓弱向下坠落。

二看干净不干净。一个书法家把字写得乱糟糟脏兮兮，黏黏糊糊，拖泥带水，提起不利落，按下很乏力，就如人之蓬头垢面、衣冠不整，不忍直视，何谈气质精神。字要写得通透，不拥堵、不慌乱、不纠缠，清爽干净，才舒适耐看。

三看是否有承传。某人说自己书法临习“二王”或来自“二王”，不能只听他说，要对照“二王”找出从“二王”里到底学了些什么？哪里承传了“二王”？书法沉淀下来的笔墨高度是否有足够体现，精神高度是否具备。书法的评价标准是否能在作品中找到名副其实的对应。信手涂抹不是风格，更不是书法。

四看是否灵动。点画提按转换是否有节奏，简架结构是否能对比协调，是一顺子书写，还是起伏跌宕。是动静结合活灵活现，还是呆若木鸡，死气沉沉。气韵舒畅不舒畅，节奏鲜明不鲜明。静得是否典雅肃穆，动得是否姿态万千。

五看有无内涵。是徒有其表的花拳绣腿，还是笔墨深沉的气象展示。点画结构呈现出什么样的精神状态，是精干、劲健、沉雄、浑厚，还是萎靡、拖沓、纤弱、疲软。是畏缩的，还是扩张的。是杂乱无味、不值一观，还是欲罢不能、百看不厌。

六看个人风格。风格是建立在传承和创变之上的，风格容易形成，但高贵的风格很难得到。许多人把自己的书写坏习惯当风格，不但不修正，而且不舍不弃，自我迷恋。最简单的是看书写者最擅长或最习惯运用的笔墨语言，看这种笔墨语言是让作品出彩了，还是让作品显得更无趣。作品精神饱满、神采飞扬，还是萎靡不振、拖沓冗繁。过分迷恋个人风格，作品就缺少内涵。

七看书写内容。不论有没有文化，人们都喜欢谈文化，写一副字，到处是差字别字自造字，书写内容鄙俗，谈什么文化？有人喜欢写前人写过的异体字错别字，认为前人写过的一定对，还显得古气。今天资料汗牛充栋都懒得查一下，何况古人资料相对缺乏得多。古人迷信不得，今人更无资格让人迷信。古人写有错别字的书法是资料，今人写错别字的书法必定是废品。谬妄不是学问，只会更丑陋。

□魏翰邦