来源：环球网

9 月 10 日晚，SS2027 北京时装周王府井开幕大秀上演 “朱炳仁之夜”，来自浙江杭州的国家级非遗铜雕技艺代表性传承人、中国工艺美术大师朱炳仁，携全新创作体系 “京派熔装” 完成全球首秀。这场从江南工坊走向首都 T 台的跨界发布，既是个人艺术的突破，也是浙江非遗走向全国舞台、探索中国非遗时尚创造性转化的重要实践样本。

作为 “朱府铜艺” 第四代传人，朱炳仁扎根浙江，其熔铜艺术的创新根基便生长于杭州这片非遗沃土。从河坊街的江南铜屋，到临平的铜艺研发生产基地，二十年间，他在这里完成 “无模可控” 熔铜技艺的突破，打磨出独有的 “仁彩” 色彩体系，把铜液自由流淌、结晶凝固的自然奇观，变成可以被感知的艺术语言。浙江历来鼓励传统手工艺与当代时尚双向融合，推动非遗走出展馆、融入生活，而朱炳仁的熔装系列，正是浙江匠人跳出符号化国风，深挖技艺内核做当代转译的典型案例。

当下国内非遗时尚创作中，不少作品仍停留在传统纹样直接印刷、复刻古代服饰形制的浅层融合。朱炳仁的 “京派熔装” 走出差异化路径：不简单挪用古典图案，而是萃取源自浙江本土的熔铜技艺精神，将烈火淬炼之下铜材独有的流动肌理，完整转译到高级时装之上。系列选用真丝、醋酸、香云纱乃至牛仔等多元面料，结合织锦、盘金绣、定制印染等工艺，把金属的刚劲力量注入织物的柔软质感，实现技艺精神的迁移，而非简单图案的照搬。

整套大秀以在浙江多年打磨形成的 “仁彩” 色彩体系为贯穿线索，秀场分为 “崇章、凝姿、合韵、熔界” 四大篇章，叙事由传统礼制气韵，逐步走向现代日常着装，再拓展至多文化交融的艺术表达。“崇章” 延续东方礼服气度；“凝姿” 以现代廓形重塑中式审美；“合韵” 适配当代职场生活场景；“熔界” 大胆碰撞多元材质，探寻文化边界消融的可能性。

秀场之上，源自 “仁彩十二式” 计划的铜器作品与时装同台展演。模特手持《元起青花》《河清海晏》《国色天襄》《福生万物》穿行 T 台，器物与衣装色彩彼此呼应，直观揭示这套时装的创作源头：扎根浙江的熔铜器物艺术，延伸生长出可穿戴的东方高定。82 岁的朱炳仁本人身着 “京派熔装” 走上 T 台，用亲身登台诠释，非遗不是博物馆里静止的标本，而是可以穿在身上、随时代前行的鲜活文化。作家梁晓声，演员汤镇业、洪欣等各界嘉宾到场观秀。

这也是朱炳仁 “熔装三部曲” 的第三部。从浙江的铜艺工坊出发，“云墨熔装” 远赴米兰时装周，向世界输出东方艺术语言；“匠师熔装” 登上司马台长城，把工匠精神升维为高级时装表达，他也因此斩获北京时装周十周年 “时尚影响力人物大奖”。而本次 “京派熔装” 登陆王府井，完成从江南到京城、从器物展厅到城市 T 台的跨越。

浙江拥有数量庞大的传统手工艺资源，近些年持续推动 “非遗 + 时尚” 创新实践，鼓励手艺人立足技艺本体，对接现代生活审美，探索非遗活化的多元路径。朱炳仁的熔装实践，正是浙江匠人对时代命题的一次作答：传承不等于复刻古人，要守住技艺根脉，更要敢于立足当下进行再创造。铜火在浙江淬炼二十载，最终化作衣袂之间的东方风骨，也为全国非遗时尚的发展，提供一份来自江南的实践参考。