老天华坚守福州的乐器、闽都的乡音

　　六代匠心守琴韵 百年世家传闽音

王增鑫在制作乐器。

　　一间老铺，六代坚守。在福州台江区的小巷里，老天华乐器静静伫立。它诞生于清代，走进过巴拿马万国博览会，也走进了德国博物馆，更是走进众多寻常市井人家。历经两百余载风雨，六代人坚守匠心，以一手精湛的制琴技艺，成为闽都非遗技艺中一抹亮眼的印记。

　　弦音不绝

　　百年老店历沧桑

　　老天华的故事，要从两百多年前说起，其前身是“天华斋乐铺”，始创于清嘉庆年间。创始人王仕全酷爱音乐，潜心钻研乐器制作技艺，并在台江洋头口创办乐铺，以制作闽剧、十番音乐所需的乐器为主，后改名“老天华”。

　　作为老天华第六代传人，“80后”掌门人王增鑫从小就是闻着鱼胶味长大的，他说无比熟悉这股味道。“以前黏合木头和金属，全靠黄瓜鱼熬胶。”王增鑫说，他儿时记忆里的老店常年宾客盈门，不少偏远乡村的民间艺人清晨5时便登门等候，只为求一个放心手艺。

　　时代变迁，老天华的店铺几经搬迁，却始终未曾离开台江。2007年，老天华在白马南路大庙新村开张。2009年，历经王仕全、王师良、王右孙、王子燊四代人传承和创新的“福州老天华乐器制作技艺”，名列福建省第三批省级非物质文化遗产代表性项目名录。

　　值得一提的是，2010年上海世博会举办期间，老天华第五代传人王道武携带亲手制作的微缩版越胡、南胡、二胡三把琴在福建馆展出，让老天华再次名声大噪。

　　2010年，老天华品牌被认定为第二批“中华老字号”。

　　匠心匠造

　　代际传承守初心

　　历经岁月洗礼，老天华如今依旧保持着旺盛生命力。走进店内，各式古朴雅致的民族乐器错落摆放，其中还有不少鲜为人见的小众闽派乐器，逗管、三弦、南胡、椰胡等十番音乐专用乐器更是一应俱全。尤其难得的是，一些非遗代表性传承人、老艺人、民乐爱好者经常在此围坐，喝茶、聊琴、拉弦，让这里不仅是乐器行，更是福州民乐的一个民间驿站。

　　据王增鑫介绍，老天华始终坚持纯手工制作，一把椰胡就要经过取料、开胚、拼接、蒙皮、抛光等30多道工序，倾注着匠人的心血与巧思。单人一月只能做5把至10把的椰胡，单独定制则需半个月至一个月时间。“蒙皮工艺是我家祖传绝技，对力度、厚度的把控要求十分精准，从而也让乐器音色十分圆润饱满。”王增鑫说。

　　凭借选材优良、造型精美、音色纯正的特点，老天华乐器深受闽都民乐爱好者、专业剧团的青睐。长久以来，茶亭十番乐队的逗管、正宫调笛子等核心乐器，均由老天华打造。“传统乐器制作要活下去，不能只守，还要改，但音色不能丢。”王增鑫说，老天华最具代表性的改良之一便是椰胡。传统椰胡没有底托，音量小、易滑动，难以满足现代演奏要求。经几代优化，老天华给椰胡加装底托提升音量、改造琴轴增强稳定性、增设微调与线槽精准控音，并将底座改为平板式解决滑动问题，音域从十几个音扩展到二十多个音，但浑厚沧桑的闽剧音色丝毫不减。

　　如今，不少福州民乐团体、民间艺人的乐器出现破损后，都会第一时间找到老天华。王增鑫告诉记者，不仅经常有全国各地琴友慕名而来，就是美国、日本、加拿大等地的华侨也会不远万里把受损的琴寄回修复。

　　传统乐器制作工序繁琐、周期长、利润薄，对年轻人缺乏吸引力。面对时代的困境，王增鑫选择主动破局。作为台江区茶亭十番音乐研究会副会长，王增鑫将重心转向传承推广：加入滨江新番乐团，乐团乐器均由老天华制作，让青年成为非遗传播主力；配合台江区文化馆创新制作鱼鼓等乐器，让传统技艺融入现代舞台。

　　“我们没有轰轰烈烈的故事，就是普通的手艺人。能把福州的乐器、闽都的乡音守住，就够了。”王增鑫说道。（记者 林舒颖/文 叶诚/摄）