本报讯（记者 王广燕）当演完忠烈义士复仇大戏的京剧演员褪下戏服，端坐于舞台中央接受提问，演出并未落幕，反而迎来又一轮高潮。近日，在大华城市表演艺术中心的戏剧场内，《豫让》拉开了一场跨越千年的思想争论，也掀起了在场观众的头脑风暴。

　　全剧由上、下两部分构成。上部以传统京剧形式呈现，讲述智伯为赵襄子所灭，豫让感念其知遇之恩，决意以死相报。他两度行刺，一入宫闱，一伏桥下，皆告失败，却初心不改。为接近仇敌，他不惜漆身毁容、吞炭变声，甚至以妻子的诀别与自身的毁灭为代价，只为践行“士为知己者死”的誓言。最终，豫让第三次行刺未果，被赵襄子擒获。临刑之前，他恳请刺赵襄子衣袍三剑以偿夙愿，随即自刎身亡。

　　如果说上半场演尽了一位刺客以血肉之躯践行忠义的悲剧，下半场则骤然“大开脑洞”，跳出传统戏曲的框架，开启一场思想的辩论：孟子、韩非子、庄子、苏格拉底、孟德斯鸠、萨特等古今中外的思想家轮番登场，从不同立场审视豫让。而被历史湮没的豫让之妻，也终于发出了属于自己的声音。

　　该剧编剧、导演易立明谈及创作思路时表示，《豫让》的上半部分保留了京剧最核心的程式，同时对剧情呈现进行了合理的创新。全剧充分适应小剧场的特质，审美考究，完整的现场乐队分置舞台两侧。京剧演员对人物性格与心理反复推敲，不用麦克风，全凭肉嗓唱念；在“漆身”“吞炭”等段落，更融入了惊险的“吃火”“吐火”等绝活，淋漓尽致地展现了京剧艺术的魅力。

　　至于下半场中外哲学家的辩论，易立明说：“在我们的思想剧场里，就是要让观众把那些习以为常、奉为圭臬的道理重新思考一遍。”在他看来，在不同的时代与背景下，同一个故事可以生发出不同的理解。《豫让》可以有无数种解读，而引发观众思考，甚至激起更多不同的声音，正是他所期待的。

　　易立明表示，他不愿将传统视为一套不可更改的答案，而是把它当作一个开放的问题。唯有跳出程式化的思维，戏曲才不会沦为过去的遗迹，而能成为未来创作的源泉。