（来源：中华工商时报）

转自：中华工商时报

    据国家电影专资办初步统计，截至2025年12月26日，当年全国电影总票房达512亿元，观影人次突破12.2亿，两项指标双双刷新年度纪录。在这份成绩单中，动画电影以超250亿元的票房成绩惊艳全场，不仅创下中国影史动画电影年度票房新高，更占据全年总票房近半壁江山。这是中国动画电影产业历经多年积累实现质的飞跃的结果，折射出中国电影产业在内容创作、工业体系、市场生态等维度的成熟进阶，彰显了中华文化创造性转化与创新性发展的强劲活力。

    动画电影的强势突围，根源在于创作内核的精准迭代，实现了传统文化与当代价值的深度共鸣。《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元的票房登顶影史，其改编深入挖掘中华文化精髓，用现代视角激活古典元素，让古老神话与当代精神产生强烈共振。此外，《浪浪山小妖怪》等作品则以二维动画的传统美学为载体，通过“草根小妖”的微观视角展开现实隐喻，用幽默温暖的叙事探讨平凡个体的身份认同与成长尊严。这些作品证明，动画电影的受众扩容，关键在于摆脱低幼化叙事，以更深刻的人文关怀、更精准的价值对接，构建起全年龄段都能共情的叙事体系，而这正是中国电影创作走向成熟的重要标志。

    动画电影的票房奇迹，背后是中国电影工业体系的全面跃升与产业协同能力的显著增强。一部优秀动画作品的诞生，离不开技术创新的支撑与工业化生产的保障。《哪吒之魔童闹海》的创作集结了138家国内动画公司、超4000名工作人员，完成1900余个特效镜头、超10000个特效元素，通过粒子水墨技术、超算中心渲染等前沿手段。这种大规模、专业化的分工协作是建立在成熟的工业流程标准之上，标志着中国动画产业已逐步构建起完整的工业化生产体系，实现了从“技术跟跑”到“标准输出”的华丽转身。

    产业成熟度还体现在IP运营的长线思维与全产业链开发能力的提升。2025年的动画电影呈现出鲜明的“IP驱动”特征，无论是《哪吒》系列、《罗小黑战记2》等本土原创IP的持续深耕，还是《疯狂动物城2》等国际IP的本土化传播，都展现出成熟的IP运营逻辑。更值得关注的是，动画IP的价值已突破银幕边界，例如《浪浪山小妖怪》开发出超800款衍生品，非票业务的强劲表现拓展了产业盈利空间，构建起全产业链生态。

    动画电影的崛起，更离不开电影市场生态的持续优化与观众基础的不断扩大。2025年电影市场的复苏并非单点突破，而是建立在票价亲民化、市场下沉深化的基础之上。全年平均票价降至41.8元，为近4年来最低，三、四线城市票房占比达到47.5%，为动画电影提供了更广阔的受众空间。合家欢类型的《熊出没·重启未来》凭借亲民票价与普适性叙事，在下沉市场收获大量家庭观众；《哪吒之魔童闹海》则通过跨年龄层的情感共鸣，吸引了三、四线城市的年轻群体与成年观众。观众结构的多元化，不仅扩大了动画电影的票房体量，更倒逼创作端走向类型多元、风格多样，形成良性循环。

    2025年动画电影的票房奇迹，不仅是一份亮眼的市场成绩单，更是中国电影产业成熟度的生动注脚。从创作内核的价值升级到工业体系的标准构建，从市场生态的优化完善到全产业链的协同发展，动画电影的崛起见证了中国电影产业正在迈向高质量发展的新阶段。站在新的起点，期待中国动画电影能够坚守创作初心、深耕产业根基，以更多思想精深、艺术精湛、制作精良的作品，为中国电影产业的持续繁荣注入更强动力。