转自：北京日报客户端

12月1日至7日，一连七天，长安大戏院热闹非凡，掌声与喝彩声连绵不绝，上海京剧院建院70周年晋京展演在此举办。作为近十年来沪上京剧最大规模的跨城呈现，该院携七朵“梅花”、老中青三代“全梁上坝”的豪华阵容，带来《智取威虎山》《白蛇传》《宋士杰》《曹操与杨修》《失街亭·空城计·斩马谡》《七侠五义》六台经典大戏，展现了上海京剧院七十年的艺术积淀。

上海京剧院建院70周年晋京展演在长安大戏院举办

名角领衔，场场爆满掀观演热潮

此次展演的热度，从开票之初便已显现。长安大戏院的票务电话被戏迷打爆，《白蛇传》《智取威虎山》《失空斩》等多场演出早早宣告售罄，不少周边城市的戏迷专程驱车赴京，只为见证这场难得的艺术盛会。

七朵“梅花”领衔的阵容，第32届中国戏剧梅花奖榜首蓝天、梅派传人史依弘、麒派名家陈少云、余派坤生王珮瑜等名角的号召力，杨东虎、陈圣杰、傅希如等中坚力量及青年新秀的联袂献艺，构成了一幅京剧艺术薪火相传的生动图景。

12月1日的开幕大戏《智取威虎山》，打响了展演的头炮。这部承载着几代人共同记忆的红色经典，由蓝天领衔主演，他自幼与杨子荣角色结缘，经童祥苓亲授，十多年来主演该剧百场有余。当晚，“打虎上山”的激昂旋律响起，蓝天一句“迎来春色换人间”唱出英雄豪情，精准的身段与醇厚的唱腔瞬间点燃全场，掌声贯穿全剧。谢幕时，全场观众起立鼓掌，红色基因的传承在跨越六十余年的舞台演绎中实现了时空对话。

12月2日，梅派青衣史依弘领衔，李春、毕玺玺、齐宝玉等优秀演员共同演出的《白蛇传》同样掀起热潮。现场座无虚席，99岁老寿星卢燕也特地前来欣赏她心中“一等一的名角”。史依弘文武并重、情感饱满的精湛表演，让戏迷赞不绝口；演出结束后，返场演唱《穆桂英挂帅》选段，叫好声此起彼伏。

3日上演的麒派经典《宋士杰》让老戏迷热泪盈眶。年逾七旬的陈少云与弟子郭毅同台饰演主角，师徒二人韵味醇厚的唱念、细腻传神的表演，将“说不倒的老先生”刻画得活灵活现，连琴师杨梅在“盗书”时的“小开门”都干净利索，引得观众热烈叫好。戏剧评论家崔伟由衷感慨：“这就是京剧，哪弱了也不行！这就是京剧观众，看得出哪里好！”

4日上演的新编历史剧《曹操与杨修》，在京剧名家尚长荣坐镇艺术指导下，杨东虎、陈圣杰等青年演员接过接力棒，将曹操的雄才多疑与杨修的聪慧孤傲演绎得入木三分。不少30年前看过原版演出的观众特地前来观剧，感慨“传承版演员很成熟，人物情绪层次感很强。”主演三度谢幕，《让世界充满爱》的歌声与观众欢呼声交织在一起。

5日，王珮瑜领衔的《失街亭·空城计·斩马谡》展现了余派艺术的深厚底蕴，“我本是卧龙岗散淡的人”等经典唱段让观众沉醉，她与唐元才配合默契的“三报三探”，将诸葛亮的气定神闲与司马懿的谨慎多疑刻画得淋漓尽致，叫好声响彻剧场。

12月6日、7日连续上演的连台本戏《七侠五义》为本次展演收官。该剧是上京老院长周信芳提议创排的上京第一台连台本戏，文戏武戏并重，海派机关布景与现代技术相结合，展现了一个生动而奇妙的京剧武侠世界。

老中青接力，麒魂永续守正创新

“周信芳大师永远把观众放在第一位。”12月7日在北京举行的上海京剧院建院70周年研讨会上，叶派名家叶少兰先生的发言振聋发聩：“有人说麒派戏虽然夸张，但是夸张得很有道理。周信芳排戏，总是自己先当观众，从观众角度考虑怎么把戏排得好看。”

上海京剧院此次展演最动人的风景，莫过于老中青三代艺术家“一棵菜”的协作精神，以及对“麒派精神”的坚守与践行。作为剧院的精神旗帜，周信芳大师“为人民而创作”的演剧理念，流淌在每一位演职人员的血液里。

这场展演不仅实现了艺术上的成功，更在文化传播上意义深远。从1995年《曹操与杨修》首次进京时大学生的热烈追捧，到如今青年观众的欢呼呐喊，京剧艺术在京沪两地的交流中不断拓展受众，彰显出强大的生命力。正如上海京剧院院长张帆所言：“七十年的传承，是对传统的敬畏，也是对创新的坚守。我们希望通过这场展演，让海派京韵走进更多人心中，让京剧艺术在跨地域交流中绽放更绚丽的光彩。”

来源：北京日报客户端