剧组“听劝”加入更多福州元素、互动环节等

《三山旧梦》焕新登场 再现千年风雅

宋式点茶技艺雅致呈现，七彩长绸舞翩若惊鸿，琵琶声起勾勒市井繁华……29日，自国庆首演以来便备受瞩目的互动式剧场演艺《三山旧梦》在福州评话伬艺传习所开启新一轮演出。此番归来，剧目满载观众的真诚建议，让传统艺术与当代观众温暖相拥。

“客官，请入座！”身着宋装的演员热情相迎，引导观众“穿越”回宋代福州城。这部剧以独创的互动式观演模式打破传统舞台边界，让观众化身剧情参与者，亲身感受福州历史文化的动人魅力。剧情虚实交织，以宋代词人柳永在福州的行迹为线，勾勒出一幅流动的市井画卷。剧中，他于人生失意之际客居榕城，在安泰茶楼与友人品茗斗茶，在西湖畔对景吟词，更与歌伎梦清秋展开一段含蓄而真挚的知音之交……

演员与观众互动。记者 张旭阳 摄

而本轮演出特别之处，在于它是一部与观众共同打磨的作品。“我们有两三个五百人的观众群，成员涵盖了话剧、舞剧、歌剧等多类型演出爱好者。”导演林颖介绍，团队在上一轮演出后系统收集整理了近20条观众建议。“我们是一个‘听劝’的剧组，这一轮修改的都是观众认为可以做得更好的地方。”

这些“听劝”的改动贯穿观演全过程。开演前，新增的乐队暖场环节用传统乐器营造古风氛围，“福州市声”体验则让演员肩挑货郎担、手持拨浪鼓，在席间穿行叫卖，让观众从入场那一刻就融入宋代福州的情境。演员还会现场教《扒龙船》《月光光》等脍炙人口的福州童谣。

演出阵容同步更新，黄东闽、姚湘、肖雪玲等新面孔的加入为角色注入新的生命力。更深刻的变化发生在表演细节中，团队采纳观众建议，强化了女主角梦清秋与男主角柳永的互动、与观众的互动，让观众的反应直接影响表演节奏，同时也让人物形象更加丰满立体。

剧中特别增设的福州话路引，从仓山说到西湖，将三坊七巷、茶亭街、中洲岛等福州地标串联成线；应观众要求，团队还特意录制了福州话版主题曲，强化了地域音乐特色；同时暂时取消了上一轮谢幕的“热舞”环节，保持剧情基调的统一。

这些改变的背后，是创作理念的深刻转变。“我告诉演员们，不要认为观众看戏就是图个乐。”林颖说，实际上，许多观众在认真看戏，他们会乐于表达意见。

这种尊重激发了演员的创作热情，年轻演员们在排练中即兴创作的“梗”和台词被保留下来，成为剧本的一部分。“这部戏我们还培养了一大批‘90后’‘00后’演员，这对闽剧的未来意义重大。”

形式在变，戏曲的精髓却从未改变。剧中，被誉为“古汉语活化石”的福州方言与国家级非物质文化遗产闽剧唱腔相得益彰；宋代点茶、斗茶文化融入剧情，展现茉莉花与茶叶千年融合的独特香韵；琵琶、古筝、笛子等传统乐器交织出宋代市井的繁华图景。

这种创新与传承的平衡赢得了观众的认可。魏楠桢是老福州也是老戏迷。她看完演出后感叹道：“我印象中闽剧都是用福州话唱的，没想到这个剧念白用普通话，唱词保留原腔原调，无论是本地还是外地观众都能听懂，老戏迷也有东西可以欣赏，这是个很棒的突破。”

《三山旧梦》的探索仍在继续。团队计划将该剧打造为“开放式剧本”，与观众共同创作和成长，未来将根据节令更换民俗元素，并尝试走进景区、街区进行实景演出。“虽然工作量很大，但只要观众喜欢，我们愿意不断探索新的可能。”林颖说。（记者 燕晓）