转自：扬子晚报

当雷峰塔的砖石在历史的尘埃中轰然倾塌，沉睡千年的白素贞于光影交错间苏醒。近日，由江苏艺术基金资助的首部丹剧小剧场剧目《白蛇·泪落金山》在南京紫麓雨花梦想剧场拉开首演帷幕。这部以传统传说为骨、现代哲思为魂的作品，借由一场虚实交织的戏剧排练，将观众引入关于“情”与“执念”的千年追问。

尘封之塔倒塌时：前世记忆与今生回响

丹剧《白蛇·泪落金山》由优秀青年剧作家俞思含编剧，优秀青年导演戎兆琪执导，著名丹剧作曲家邓彬担任作曲，并汇集了众多江苏青年艺术人才加盟合作。同时，本着传承发展丹剧艺术的宗旨，首次启用平均年龄17岁的四位丹剧新生代青年演员史芬闺、束媛、汤佳钰、张梓扬担任主演。

故事始于1924年雷峰塔的崩塌。塔底惊醒的白素贞背负着被镇压千年的孤寂，而当代守塔人小沙弥却视这场坍塌为自由的号角。一妖一人，因截然不同的“解脱”踏上旅途，直至踏入镇江金山一处正在排演《白蛇传》的剧组——这里，命运的齿轮悄然转动。

舞台上下，角色与演员的身份开始重叠：青蛇化身耀眼明星蔓青，冷艳外表下掩藏着对姐姐遭遇的愤懑；许仙转世为剧作家忘红尘，笔下流淌的台词竟似前世预言；而被迫饰演法海的小沙弥，则以局外人的通透，为这场荒诞闹剧注入禅机。四人围读剧本的过程，恰如拨动因果的纺线，将千年前未尽的爱恨缠绕成今世的谜题。

戏中戏外皆人生：真假之间的灵魂叩问

在文本创作上，剧本大胆创新，打破传统叙事模式，以戏中戏的结构展开，将现实与虚幻交织，让角色在不同时空和身份中穿梭。在剧中排练《白蛇传》剧本的过程中，角色们不断代入前世的情感和记忆，现实中的对话与前世的恩怨情仇相互呼应，增加了故事的层次感和趣味性。让白蛇从“为爱牺牲的悲情女主”变为“自我觉醒者”，放下对许仙的怨恨，完成自我和解。小青（蔓青）从“忠心侍女”变为“清醒守护者”，带有现代女性的清醒思维。许仙（忘红尘）剥离“负心汉”标签，突出“凡人的立体性”。这种“不完美”让人物更真实。小沙弥（法海徒孙）从“降妖工具人”变为“宿命反思者”。

演出结束后，现场又响起了经久不息的掌声，观众们给予了高度评价，称赞该剧不仅带来了一场精彩的视听盛宴，更是一场富有深刻现实意义的演出。同时，不少观众表示这是第一次接触丹剧，“原来这么有意思。”有人被重构的剧情吸引，“经典还可以这样改编！”有观众感叹“终于看懂白素贞那一刻的泪。”

在随后举行的江苏艺术基金首演验收座谈会上，与会专家对该剧的艺术价值与社会意义给予了高度评价，也从剧目构造、表演、舞台呈现等方面提出了建设性意见。主创团队将充分汲取宝贵建议，在后续创排中精益求精，致力于将该剧打磨成一部能够常演常新的佳作。

此次演出的成功，不仅为丹剧团赢得了荣誉，也为江苏艺术基金2025年度资助项目增添了光彩，更让丹剧这一传统艺术在新时代焕发出新的活力。后续，丹剧团将以此次演出为契机，不断打磨提升剧目质量，带着《白蛇·泪落金山》走向更多舞台，走向全国，让更多观众领略到丹剧的魅力。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平