中国青年报客户端讯（中青报·中青网记者 夏瑾）清脆的驼铃声交织着老北京叫卖声，大幕拉开，熟悉的人和车厂映入观众眼帘——1957年曾在北京人艺演出的《骆驼祥子》，被完整复刻到今天的首都剧场舞台上。

7月18日，作为北京人艺“经典保留剧目恢复计划”的第二部作品，《骆驼祥子》以原汁原味的面貌重现舞台，让今天的观众走近那段历史，感受北京人艺风格，体会经典的恒久魅力。

《骆驼祥子》是“人民艺术家”老舍于1936年发表的长篇小说。作品透过人力车夫祥子的命运，真实展现了上世纪20年代军阀混战时期，底层百姓的苦难生活，充满了浓郁的北京风味。1957年，经导演梅阡改编，这部小说被搬上北京人艺的舞台。凭借演员们的精湛表演，《骆驼祥子》不仅成为北京人艺京味儿现实主义风格的代表作，更树立了文学改编话剧的典范。

作为“经典保留剧目恢复计划”的重要作品，《骆驼祥子》的排演既是对人艺传统的继承，也是让经典剧目重放昔日光彩的尝试。“我们以‘龙马风神’的魄力，让青年演员勇挑大梁；以‘骆驼坦步’的踏实，沿着老艺术家的足迹，一步步走近经典。”艺术指导冯远征表示，“曹禺院长曾提出‘龙马风神，骆驼坦步’，恢复《骆驼祥子》，正是剧院践行这一精神的鲜活体现。”

导演闫锐和于震一致认为，要将这部现实主义题材话剧原样复刻到舞台上，最重要的是以扎实的表演塑造鲜明的人物。“演员要去呈现那个年代的味道，找到人物的精气神，让年轻观众了解并感受旧时期北京的生活面貌。”闫锐说。

曾演出过祥子的于震，此次作为复排导演，将自己的经验悉数相传，“这个戏不靠形式，全靠演员之间的相互交流，这要求演员台词烂熟于心，人物心理拿捏精准，彼此间配合默契。”

为了让更多演员能够在经典的深度滋养下快速成长，这次演出，剧院安排了两组祥子和虎妞的角色轮番出演，这也为很多观众提供了“二刷”的理由。演员们表示，复刻不是简单模仿，重点是在融会贯通的过程中，让角色从内心中生发出来。

作为经典传承剧目，《骆驼祥子》在舞美、灯光、服装、化妆上严格复刻1957年版原貌。舞美团队翻阅大量史料，反复比对影像资料，一砖一瓦重现当年的舞台。舞美团队认为，研究老一代的舞美手法，实则是与前辈艺术家的隔空对话，也是另一种传承。

该剧将演出至8月3日。

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