作者|顾 韩

编辑|李春晖

短剧神话，很大程度上源自粗糙与暴利的极致反差。去年引发热议的是投流公司月入4亿，今年则是短剧演员片酬大涨。

作为短国“飞升”第一人，柯淳又是上杂志、宣商务，又是亮相演技综艺、开工作室。正是在演综《无线超越班3》中，柯淳向导师们介绍了竖短演员片酬按天算的情况，并直言自己目前对外报价两万。

短国顶流一句话，制造了多少热搜与后续。有从业者在知乎爆料，2万一天在短剧流量中还算少的。有制片人对媒体透露，2021年300一天都有人拍，现在头部主演档期需提前两个月预约，片酬普遍比去年涨了30%。《好一个乖乖女》出品人也在采访中提到，短剧头部演员的片酬近两年翻了十倍。

此外，明星下场拍短剧已成大势，要价自然与短剧土著不同。刘晓庆短剧首秀《萌宝助攻：五十岁婚宠》肩负为河马剧场引流的重任，网传制作成本达800万元，演员成本占大头。就按1/3的比例算，刘晓庆片酬也可达百万级别。

如此种种都指向一个似曾相识的局面——随着资本涌入，真人短剧的成本越来越控不住了。但与十年前影视圈借互联网、金融资本东风，任由流量明星叫出天价片酬不同，身处紧缩时代的短剧从业者姿态更为强硬。《乖乖女》出品人就认为，短剧现在还没有“演员扛剧”的概念，而且它产量足够大，推陈出新的能力足够强。

更值得注意的是，AIGC短剧、动漫短剧与AI转绘短剧，在今年都得到不同程度的鼓吹热炒。后两者的性感之处都在于摒除真人演员片酬、档期、塌房等后患，让短剧重归性价比、规模化等经典奥义。

那么问题来了：短剧明星到底“扛不扛剧”？AI、动漫短剧进展到什么程度了？真人短剧与非真人短剧，会迎来怎样的竞争格局？

短剧，真的谁演都一样吗？

2021年左右，虚拟偶像概念一度被热炒，仿佛业务差又爱塌房的真人明星马上就要被时代抛弃了。然而四年过去，208w们还在兴风作浪。

终究是真人的样貌、业务、性情、经历，更容易混合出不可替代的偶像寄托：有人为宋祖儿苦等《折腰》多年，有人因为《落花时节又逢君》等剧换脸而抵触不看，更有人沉溺与全世界为敌的感觉、为塌房明星越战越勇。

以此类推，短剧明星也存在这样的不可替代性吗？以硬糖君近期转战短剧的感受来说，目前短剧演员的素质依然良莠不齐。

样貌上，一部剧的男女主同时能看的概率并不高。有时想为美女报工伤，有时觉得女主实在没主角相。有时是大家怼脸特写还行，一切远景就暴露身材比例的各种短板。有时是觉得某人现代装还行，贴上古装头套就令人眼前一黑。

配角之奇形怪状就更不用说了，不错的故事创意常常因此难以下咽。每到此时，硬糖君对一本多拍的理解就又深一分——多来几套不同的视觉组合，观众一版看不进去可以换另一版，如此实现这个IP对市场的快速包围。高，实在是高。

表演上，短剧的快餐特质也导致其标准低下。柯淳在演综暴露出了模式化、临场反应不足等问题，哭戏也被郝蕾评价为“技术性流泪”。

但如果放在短剧里，小伙起码算情真意切、原声不错了。很多表现力全靠配音带、配音还劣质不贴脸的短剧表演，那才真令人煎熬。

总之，如果只求从狗血剧情里汲取情绪价值，将真人换成AI滚出的俊男美女，似乎没差，甚至更好。

AI转绘效果

但另一方面，最能为剧集制造声量的女性观众需要完整的“追剧-追星”或者“追剧-八卦”体验，这是AI演员目前给不了的。

从角色向真人移情是剧集消费中最常见的现象。短剧一天上十几部、甚至几十部，一个剧本拍N多版，量实在是大。仅就硬糖君的个人经验来说，循着合眼缘的演员来补剧、选剧能省下不少心力。这种程度的“扛剧”，现阶段短剧明星是可以做到的。

能跑到头部的短剧演员通常在样貌气质、表演质感上能够形成辨识度。短剧霸总的细分赛道日前便成为话题：绿茶小狗申浩男、港系帅哥何建麒、纯爱战士柯淳、疯批霸总马小宇、傲娇霸总曾辉、深情年上王奕然。女演员亦是甜妹、虐文女主、大女主……各种款型分明。

更重要的是，“短娱”正在快速成型。头部演员资源飞升，运营越发正规，从抖音、小红书慢慢迁移到“内娱大本营”微博，逐渐拥有工作室蓝V。

其粉圈也越发全须全尾，在抖音散发直播切片与二创混剪，在小红书分享拍戏路透与接机互动，在微博控评安利做数据。前不久，#短剧演员给内娱上强度了#登上热搜，词条内已颇有内娱风范。

此外，除了直播陪伴、线下媚粉等正向情绪价值，真人能提供的还有八卦谈资、塌房乐子，关键是，一个真实存在的审判对象抑或维护对象，让网友由追剧延展出丰富又深度的社交体验。

AI演员除非当做虚拟偶像来运营，大概率不会激起如此的爱恨情仇。但这样“明星化”了的短剧演员，显然又会违背短剧公司降本增效的初衷。

非真人短剧，走到哪了？

而另一边，非真人短剧目前已经发展出三种玩法：AIGC噱头十足，动漫短剧量大管饱，AI转绘一键换皮。

AIGC短剧完全由AI生成。其近年崛起的原因，一是AIGC的应用探索者上至电影圈、下至个人，中间还有许多小团队，短片短剧的几分钟体量正与之适配。二是大厂的AI工具大战急需做出“案例”。周鸿祎用《红衣大叔用AI带我穿越》为自家纳米AI大打广告，抖音、快手分别推出即梦与可灵之后，在扶持AIGC内容方面不断砸下重金。

除激发出男人生子、邪恶胖橘这些网友自制AI短剧，平台的扶持政策也与短剧业务发生交集。去年7月，抖音拿出了与电影公司博纳合作的《三星堆：未来启示录》，快手拿出了扶持新人导演的《山海奇镜之劈波斩浪》。今年春节档，抖音拿出了“首部AIGC动画短剧”《无名特工队》，快手拿出了“全球首部单元系列AI剧集”《新世界加载中》。

更重要的是，今年出现了“国内首部付费AI短剧”《兴安岭诡事》。该剧2月上线风芒APP、抖音与B站，并在抖音开启付费，不到21小时播放量即破千万，第二天突破2000万，目前累积超过5600万。技术应用与商业模式双双进阶，给从业者带来极大刺激。

《兴安岭诡事》

动漫短剧即早年的动态漫，10年前一度成为概念话题，但因为定位尴尬没大火过。2021年快看漫画提出的“漫剧”概念，也是这个。

那么，今年动态漫怎么又行了？首先，AI技术解放产能，进一步放大其短周期的优势。相比动画番剧，动态漫能做到更加稳定频繁的更新，量大管饱。其次，媒介终于追上了内容，几分钟长的动态漫画与短剧时代是天作之合，很多爆款都是在短视频平台跑出。

更重要的是，不少网友已养成了在短视频平台以粗糙方式“白嫖”故事的内容消费习惯——网文广告、推文视频、漫剪解说等，动态漫画的PPT感也就不再成为问题。鉴于它如今的定位是“电子榨菜”，这一轮动漫短剧的内容也高度网文化，而非像上一轮多由口碑漫画改编。

单账号破亿作品《我每天征服一个美女》

近期动漫短剧格外被奉为“风口”，一是其15-20万元的低成本确实令人心动，二是几大平台都在下场布局背书。

3月，B站短剧业务负责人文与非在第二届上海微短剧大会上透露，动漫短剧会是今年B站的一个重要探索方向。抖音则为它开了“漫剧星河”线下交流会，认证其为新的行业机会。

此外，真人短剧重镇、日活赶超长视频的红果短剧，今年也开始陆续上线各色动漫短剧。

除动态漫外，近期AI转绘内容想来大家也刷到不少。AI转绘短剧是将已有的真人短剧转换为动漫画风，从而回避AIGC短剧的恐怖谷问题与动漫短剧的PPT感。

转绘自《影后归来》的《黑莲花的逆袭攻略》

尤其是红果上架AI转绘短剧《心动的信号》，吸引来不少猎奇的观众，掀起一波话题讨论。而业内关注这个，毫不意外又是因为降本增效。

提供此类服务的灵境AI公司在采访中透露，AI转绘的单部成本在5万元到10万元之间，“三个人一个月就能做出一部”。这无疑是一种相对省心省力的翻拍方式，能将老剧复用。

短剧瞄准新人群

不难看出，推动非真人短剧，B端比C端更急。不管是为了推广AI工具，为了控制成本、减少真人演员飞升或塌房的影响，为了榨干老剧价值，还是为了开拓新市场。

为动漫短剧狠狠添了一把火的，是“漫剧星河”交流会上抖音方面给出的泛二次元人群信息：规模超5亿，尚未被满足，Z世代占比高，有付费意愿和消费能力等。

但必须指出，这一轮动漫短剧内容爽文化、节奏短剧化，吸引到的未必是二次元人群。就像当年《完蛋！我被美女包围了》吸引到也并非正统galgame玩家，而是没怎么受过galgame洗礼的人。因此，这超5亿市场是否真能被老实开掘，撑起动漫短剧赛道，还未可知。

总之，AI与动漫短剧目前“炒”多于“爆”，短剧演员的明星化却是已在发生的事实。因此硬糖君相信，非真人短剧还不至于挤占真人短剧的空间。但这些新技术在短剧生产中的广泛应用，却有望影响整个短剧的内容格局。

过去，由于成本受限，短剧最擅长的是俊男美女卿卿我我，或者亲友一堂撕逼对峙，大场面很难不露怯。动漫、AI却有可能以低成本提升表现力，解锁那些需要大场面与重特效的男频与三幻（玄幻、科幻、奇幻）题材。

快手今年春节档上线的古风虐恋剧《浮梦吟》就是实景拍摄、真人出演，再借助可灵的图生视频、运动画面、镜头控制、首尾帧控制等功能制作特效与奇幻空镜，成功压缩了制作成本与周期。

浮梦吟

事实上，不管炒不炒AI概念，短剧的内容演变都正在发生。

据短剧数据服务商Dataeye观测，今年以来，玄幻、末日及科幻题材的数量与素材投放量逐月攀升。在特效应用上，短剧行业正在经历从“微型特效点缀”到“大型特效叙事”的质变。

背后更重要的原因则是，观众的阈值在提升，短剧必须提供更加多样的体验了。

短剧灾难片《狂蟒来袭》

整体来看，短剧今年的重要任务就是登大雅之堂、抬高天花板。从内容上避免依赖网文IP、以及一本多拍造成的同质化危机。受众上在父母爷奶之外，吸引更多人入坑，比如尚未对短剧套路疲劳麻木的短剧圈外人，以及能制造更多舆论声量的年轻人。

短剧霸总可能不会被“伪人”抢工作，但会被自身的“伪人感”打败。